Se trata de una nueva edición de los festivales que el ensamble armónico melódico organiza junto con la ONG Jóvenes Solidarios para colaborar con los barrios más necesitados.
El domingo 26 de noviembre a las 19.30 hs se desarrollará un nuevo encuentro del ensamble armónico “Perculocos” La función será en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro provincial de las Artes y forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
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Las donaciones serán destinadas a los barrios del sur de la ciudad donde colaboran los alumnos del Colegio (Playa Serena y alrededores).
Perculocos es una agrupación musical. Un ensamble de percusión formado a mediados de 2002 por cinco músicos marplatenses: Luis Alberto "Lito" Scoccimarro, Jeremías Scoccimarro, Leonardo Pastrello, Sebastián Perczyczyn y Nicolás Palladino. Realizó numerosas actuaciones en diversos escenarios marplatenses como el Teatro Auditorium, en el marco del festival nacional "Mar del Plata Percusión", el museo Villa Mitre y diferentes pubs locales.
Hoy este reconocido ensamble continúa renovándose, abarcando nuevos estilos, combinando obras académicas con música popular, incorporando músicos invitados y buscando nuevos sonidos.
Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $200 (Gral.) + un juguete.
El domingo 26 de noviembre a las 19 hs "Los locos del radioteatro" subirán al escenario para interpretar la obra "El burgués gentilhombre" de William Shakespeare, con la adaptación de María Mercedes Di Benedetto. La función será gratuita, en la sala Jorge Laureti, del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, ubicada en el Centro Comercial del Puerto y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
La puesta es interpretada por actores marplatenses bajo la dirección de Emilio Comte con producción general del Teatro Auditorium.
"Los locos del radioteatro" tiene la intención de acercar al público a las obras argentinas que marcaron una época de oro del cine y del teatro nacional.
Se trata de un evento que nuclea actividades en diferentes espacios de la ciudad y el Teatro Auditorium será sede de las muestras de Eduardo Comesaña, Jorge Aguirre, el NAF y el museo itinerante de fotografía Fola. El encuentro, creado y coordinado por el fotógrafo Ataúlfo Pérez Aznar, tendrá entrada libre y gratuita.
La programación del FotoFEST que se programó en el teatro será:
- Muestras de artes Visuales en foyer y paseos.
- Proyección de convocatorias (previo a la inauguración viernes 24 de noviembre, 17 hs).
- Museo Itinerante del FOLA en plazoleta Almirante Brown los días 24, 25 y 26 de noviembre.
El viernes 24 de noviembre a las 17 hs. quedará inaugurada la muestra fotográfica "Contacto FotoFEST". Será en los diferentes espacios de artes visuales del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
El evento nuclea diferentes actividades en la ciudad y en los espacios del Auditorium se exhibirán las muestras individuales de Eduardo Comesaña y Jorge Aguirre, en los Paseos de la Imagen, mientras que el NAF (Núcleo de autores fotográficos) lo hará en el Foyer. Además en la inauguración se proyectará en la Sala Astor Piazzolla, un documental sobre las convocatorias fotográficas abiertas. Mientras que en la Plazoleta Almirante Brown, se instalará el Museo Itinerante de Fotografía FOLA, los días 24,25 y 26 de noviembre
Acerca de los expositores:
Eduardo Comesaña comenzó a trabajar como foto reportero luego de realizar estudios de cine en la Escuela Superior de Bellas Artes de La Plata. En 1961 entró a la Revista Primera Plana donde revolucionó la fotografía periodística Argentina a través de retratos de primeros planos de las principales figuras de la política nacional e internacional, posteriormente pasó a la Revista Confirmado.
Fue el primer fotógrafo que a partir de la década del´60 se interesó por mostrar su obra personal a través de exposiciones públicas en lugares masivos. La primera fue en el Cine Teatro Ópera, en 1969. Años después realizó una segunda muestra en el mismo lugar con fotografías tomadas en la cobertura de las elecciones en los Estados Unidos en 1970. En esta oportunidad podrá verse una exposición curada por Ataulfo Perez Aznar de alrededor de 120 imágenes de personalidades destacadas tanto de nuestro país como a nivel internacional entre los que se encuentran Borges, Jauretche, Ongania, De Gaulle, Robert Kennedy, Eisenhauer y tantos otros personajes que forman parte de la historia grande del siglo XX.
Jorge Aguirre. En 1949 ingresó al cuerpo de alumnos-discípulos del grabador suizo Clement Moreau para realizar estudios sobre grabado, dibujo, pintura e historia y teoría del arte.
En 1956 realizó sus primeras fotografías y se inició como reportero gráfico en el Diario El Nacional, colaborando en Leo Plan.
Participó en muestras colectivas de fotógrafos de prensa argentinos y trabajó para las editoriales Atlántida, Abril, Panorama, Claudia, Parabrisas y Siete Días. Además colaboró en las revistas Jockey Club, Decoración, lectura de La Prensa, Confirmado, Agencias Sigla, Associated Press, El Gráfico, Somos, Para Ti, Gente y Visite.
Sus muestras individuales más importantes se realizaron en el Centro Cultural General San Martín, galería Velázquez de la Ciudad de Buenos Aires y en la Fotogalería Omega de La Plata. Además se publicó un fascículo individual con su obra en la Colección de Pintores Argentinos del siglo XX del Centro Editor de América Latina.
En 1986 expuso alrededor de 60 obras en su muestra "Allegro ma non troppo" conformada por fotos de 1956 a 1986 en la Fotogalería del Teatro General San Martín en la ciudad de Buenos Aires y en la Fotogalería Omega de la ciudad de La Plata.
Jorge Aguirre falleció el 10 de junio de 1996 en la ciudad de Buenos Aires.
NAF (Núcleo de Autores Fotográficos). Desde 1984 la impronta del NAF introdujo en la fotografía argentina la necesidad de comunión y solidaridad entre los fotógrafos, principalmente entre los jóvenes con ímpetu de instalarla como medio de expresión.
El NAF reúne diferentes miradas, considerando desde su formación la necesidad de complementar nuestras miradas con las de otros, de ahí que se generan actividades colectivas tales como "17 fotógrafos y San Luis", donde participaron los fotógrafos Daniel Barraco, Juan Travnik, Julie Weisz, Elías Mekler y Martin Glass. "Fotografía Argentina de los 80", exhibida en 1987 en la VI Semana Nacional de Fotografía en Ouro Preto y que fue fundamental para crear un vínculo con Latinoamérica.
En 1988, se realizaron las Jornadas de la Fotografía Buenos Aires-La Plata que, en gran medida, revolucionaron la fotografía argentina, tanto en las actividades creativas personales como en el quehacer del fotoperiodismo argentino, con la realización de talleres significativos con la presencia de Sebastián Salgado , Abbas (Attar)y Susan Meiscellas (del staff de Magnum), Pablo Ortiz Monasterio (Consejo Mexicano de Fotografía), Bob Pledge (editor fotográfico de la Agencia Contact Press), Fred Ritchin y Mark Bussell.
La vigencia de la muestra del NAF radica no solamente en sus imágenes, sino en la necesidad de retomar y construir un proyecto colectivo que le permita a la fotografía argentina consolidarse.
Museo Itinerante de Fotografía FOLA
El Museo Itinerante de Fotografía FOLA es una producción conjunta entre la Fundación Alfonso y Luz Castillo y la Fundación FOLA.
Con el objetivo de acercar el arte a la gente ya lleva recorridos más de 13.000 km y visitado 56 ciudades de 12 provincias diferentes.
Es una propuesta que reúne fotógrafos argentinos, de diferentes épocas y con diferentes miradas. Además de llevar una pequeña biblioteca rodante con algunas de las publicaciones de los autores exhibidos.
Como detalle el Museo / Trailer se convierte en Cámara Oscura y si las condiciones del tiempo lo permiten se hace una experiencia para los visitantes.
La intérprete ofrecerá un recorrido por obras instrumentales, canciones, poemas y anécdotas.
La guitarrista Silvia Castro subirá al escenario el sábado 25 de noviembre a las 20:30 hs. Será en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Con su propuesta "Guitarrera", Silvia Castro presentará obras instrumentales, canciones , poemas, anécdotas y se podrán escuchar composiciones de Eduardo Falu, Agustín Barrios, Abel Fleury y Atahualpa Yupanqui , entre otros autores, con relatos relacionados con su vida.
Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $1000 (Gral.) / $ 700 (Jub.)
Será un concierto de variado repertorio que recorrerá desde clásicos de la década del 40 a tangos de este siglo con arreglos originales de algunas de las más emblemáticas orquestas del género como Anibal Troilo, Osvaldo Pugliese y Carlos Disarli, entre otros.
La Orquesta Escuela de Tango junto a Semillero Tango Orquesta se presentarán el viernes 24 de noviembre a las 20 hs en la Sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Bajo la coordinación de los músicos locales Valentín Navarro, Damián Carracedo, Gustavo Vajsejtl y Santiago Ternavasio, la Orquesta Escuela de Tango de Mar del Plata interpretará un repertorio variado, desde clásicos de la década del 40 a tangos de este siglo.
Por su parte, Semillero Tango Orquesta dirigida por el músico Juan Pablo Gallardo, ofrecerá arreglos originales de algunas de las más emblemáticas orquestas del género como Anibal Troilo, Osvaldo Pugliese y Carlos Disarli, entre otros.
Además, la presentación contará con la participación especial de bailarines y bailarinas del ámbito milonguero local acompañados por las orquestas en vivo, dándole al concierto un marco inmejorable para disfrutar del tango en vivo.
Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $1000 (Gral.)
Protagonizada por Lu Carra, la puesta plantea el interrogante de qué somos capaces cuando perdemos algo que tanto apreciamos.
Bajo la dirección y dramaturgia de Lola Moss estrena en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes "En la sala de espera de un Petit Hotel". La función tendrá lugar el viernes 24 de noviembre a las 21 hs y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Escrito y dirigido por Lola Moss, el unipersonal "En la sala de espera de un Petit Hotel", plantea el interrogante de qué somos capaces cuando perdemos algo que tanto apreciamos. Con el debut como protagonista de la actriz Lu Carra.
"En la sala de espera de un Petit Hotel", es la primera obra como dramaturga de Lola Moss que para su papel principal eligió a la actriz Lu Carra quien interpretará a Inés la joven que deberá hacer frente a un nuevo e inesperado desafío. La escenografía y vestuario son de Anabel García y la asistencia de dirección es de Jonatan Yedro.
La trayectoria y nombre de Lola Moss se asocia principalmente a su rol de actriz de reconocidas propuestas tales como "Felicitas o las niñas mudas", "La que no se nombra", "Boulevard Sur", entre otras que le valieron numerosas nominaciones y premios.
Lola también es directora teatral egresada de la Escuela Municipal de Arte Dramático, perfil que como autora, actualmente se complementa habiéndose formado con Adriana Tursi, la reconocida dramaturga de piezas como "Noche de Perros", "La extraña fuga de la anciana y la criada", entre otras, habiendo sido estas también dirigidas por Moss.
En 2023 Lola Moss participó de varios ciclos de microteatro alternando la actuación con la dirección, algo que le valió elogios y el destaque entre sus pares y organizadores por su ductilidad, disciplina y profesionalismo. Fue tal el reconocimiento, que justamente otro texto suyo fue uno de los seleccionados para ser presentado a fin de año en el espacio Chauvin.
Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $900 (Gral.) / $ 500 (Jub.)
La banda compuesta por músicos con experiencia y alto nivel de profesionalismo realizan un homenaje al mínimo detalle de la mítica Soda Stereo. La presentación será por el valor de una entrada más un paquete de pañales a beneficio del Hospital Materno Infantil.
"Séptimo Día", la banda homenaje a Soda Stereo subirá al escenario de la Sala Astor Piazzolla el domingo 26 de noviembre a las 21 hs. La presentación forma parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
La agrupación formada por Juanma Benitez (voz, guitarras),Diego Borracci (bajos), Sebastián Castiglione (batería, percusión) y Diego Castiglione (teclados y programación), ofrecerá un recorrido por los más grandes éxitos de la banda leyenda de la música latinoamericana.
"Séptimo Día" se formó en Mar del Plata en 2017 y a partir de allí fueron récord de convocatoria en el ámbito local, nacional e internacional.
La presentación será por el valor de una entrada más un paquete de pañales a beneficio del Hospital Materno Infantil.
Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $2000 (Gral.) + pañales
Con obras de Pergolesi, Milhaud y Shostakovich, el Cuarteto Avanguardia se presentará en el Ciclo Música de Cámara.
El Cuarteto Avanguardia se presentará el sábado 18 de noviembre a las 11:30 hs en el Café Teatral Emilio Alfaro del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y el en marco del Ciclo Música de Cámara.
La agrupación, integrada por los músicos Gustavo vajsejtl y Matías Ortiz (violines), Jorge Vajsejtl (contrabajo) y Geraldina De Angeli (piano), ofrecerá un paralelismo entre las composiciones de la música del barroco y de principios de siglo XX. Tratando de instruir al público en la escucha y el reconocimiento de estas singularidades a nivel tímbrico e interpretativo. Se escucharán obras de Pergolesi, Milhaud y Shostakovich.
Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $900 (Gral.) / $ 500 (Jub.)
Es un show que combina la música popular latinoamericana con la poesía de las grandes poetas mujeres de todos los tiempos.
El viernes 17 de noviembre a las 21 hs se presentará "La canción de las Poetas" en el ciclo Provincia es Música. La función será en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Durante el concierto, las artistas transitan diversos climas musicales con cuidados arreglos instrumentales, hilvanando estas canciones y brindando al público una riqueza poética y musical fuertemente arraigada en la cultura latinoamericana.
En este concierto de formato íntimo se sintetizan y entrecruzan los proyectos individuales de ambas compositoras, interpretadas en la voz por Daniela Horovitz y en el piano por Vero Bellini, acompañadas por la guitarra de Hernán Reinaudo.
A su vez dentro del juego escénico, suman sonoridades como la lira, el acordeón, o percusión, mientras dialogan con la participación del público sobre las poetas, las canciones, el amor, la libertad y las mujeres en el arte y la vida.
Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $900 (Gral.) / $ 500 (Jub.)
El encuentro denominado "Cuerpos en libertad" contará con la participación de todos los estudiantes de la institución.
El miércoles 15 de noviembre, en dos funciones, a las 19 y 21 hs la Escuela Municipal de Danzas Norma Fontenla realizará su Gala Anual 2023 denominada "Cuerpos en libertad". Las presentaciones serán en la Sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes y forman parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
La gala contará con la participación de todos los estudiantes de la institución quienes en la primera función ofrecerán un programa conformado por 12 cuadros coreográficos, mientras que en la segunda, se presentarán 16 coreografías. En ambas se podrá apreciar la muestra técnica de formación académica desde el nivel iniciación hasta el ciclo superior de Profesorado en ambas modalidades de enseñanza, Técnica Clásica y Técnica Contemporánea.
La dirección general está a cargo de la directora del establecimiento, Profesora Roxana Doglio con la coordinación y colaboración del plantel docente, preceptoras y personal auxiliar de la institución.
Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $1000 (Gral.)
La compañía desarrolló una jornada en el HIEMI despertando sonrisas y acciones lúdicas en salas y habitaciones. Esta compañía de artistas especializados para espacios de salud se presentó mediante un programa de la Comedia de la Provincia y contó con la asistencia del Teatro Auditorium, a través del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Recorriendo con su arte las salas de oncología, pediatría y habitaciones; "Titirinautas" (titiriterxs de hospital) se presentó en el Hospital Especializado Materno Infantil de Mar del Plata despertando sonrisas mediante acciones lúdicas y artísticas.
Cabe señalar que este equipo trabaja durante todo el año en el marco de un programa especial de la Comedia de la Provincia de Buenos Aires y esta jornada en nuestra ciudad fue acompañada por el área de extensión del Teatro Auditorium dependiente de la Subsecretaría de Políticas Culturales del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
"Titirinautas" se desempeña en espacios de salud, dirigiéndose a cada paciente y su entorno de modo personalizado, realizando una función de teatro de títeres de pequeño formato. De esta manera los artistas intervienen material hospitalario con el propósito de disolver el miedo y la aversión que generan esos elementos. Al mismo tiempo, utilizan la música y diversos recursos plásticos recorriendo pasillos y salas de espera.
El grupo está integrado por Lidia Reynal, Karina Gozzi, Azul Maluendez, Martín Fiorini y Susana Vaio.
La compañía trabaja desde 2011 en hospitales públicos con internación pediátrica mediante un programa de la Comedia de la Provincia de Buenos Aires. Periódicamente se presenta en el Hospital de Niños Sor María Ludovica de La Plata; Hospital de Alta Complejidad Néstor Kirchner de F. Varela (El Cruce); Hospital Luisa Cravenna de Gandulfo de Lomas de Zamora; Hospital Mario Larrain de Berisso y Hospital San Roque de Gonnet.
Las obras de títeres de pequeño formato duran entre 10 y 15 minutos cada una y están realizados sus elementos y títeres con material hospitalario intervenido. El propósito es mediar, atenuar el miedo o aversión que estos elementos generan. Por ejemplo jeringas que son cohetes o astronautas, sondas que son flores, barbijos con caras, máscaras para nebulizar que se vuelven simpáticos animalitos o jugadores de fútbol.
Si bien el trabajo principal es en las salas de internación, también en pasillos de salas de espera cuando es necesario, jugando con instrumentos musicales o haciendo títeres de papel junto a madres, padres, hermanxs y abuelxs que se integran en el juego.
El domingo subirán a escena con la obra "Miguitas en la cama" de Sixto Pondal Ríos y Carlos Olivari, en el tradicional ciclo de radioteatro con entrada gratuita.
El domingo 12 de noviembre a las 19 hs "Los locos del radioteatro" subirán al escenario para interpretar la obra "Miguitas en la cama" de Sixto Pondal Ríos y Carlos Olivari con la adaptación de María Mercedes Di Benedetto. La función será gratuita, en la sala Jorge Laureti, del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, ubicada en el Centro Comercial del Puerto y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
La comedia cuenta con la participación de Rodolfo Barone, Silvina Di Dío, Sergio Llera, Vero Luciani, Domingo Guitart, Claudia Elinger, Oscar Sosa y Analía Origo. Efectos de sonido Mario Candore, Relatos Alain Berón, Ricardo Perez Bastida como presentador, la producción de Lucho Comte. Dirección general de Emilio Comte.
Con producción general del Teatro Auditorium, "Los locos del radioteatro" tiene la intención de acercar al público a las obras argentinas que marcaron una época de oro del cine y del teatro nacional.
Será en el marco del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. La función se realiza como parte de las "VI Jornadas de Trabajo sobre Exilios Políticos del Cono Sur en el siglo XX. Agendas, problemas y perspectivas conceptuales".
En el marco del 38° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, el jueves 9 de noviembre a las 19.30 se proyectará "Partidos. Voces del exilio" de Silvia Di Florio. La función será en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. Con la coordinación de Rubén Di Paoli y Víctor Recanatesi del Colectivo "Memoria del exilio", Espacio para la Memoria y la Promoción de los Derechos Humanos, Ex ESIM - Faro de la Memoria, Mar del Plata y contará con la presencia de la directora del filme.
"Partidos. Voces del exilio" está dirigido por Silvia Di Florio por quien también realizó documentales como "Raúl Barboza, el sentimiento de abrazar", protagonizado por el famoso acordeonista; "Estela", sobre la presidenta de las Abuelas de Plaza de Mayo y "Anconetani", donde cuenta la historia de la primera y única fábrica de acordeones de Latinoamérica.
Sobre una idea de Juan Carlos Gastaldi, con Dirección de Fotografía de Gustavo Cataldi y guión de Andrés Habegger y la misma realizadora, "Partidos..." cuenta la historia emotiva y desgarradora de un puñado de hombres y mujeres que se vieron obligados a emigrar para salvar sus vidas. Eran activistas políticos, y el peligro que corrían los hizo empezar una nueva vida en Madrid, España. Tuvieron que aprender a vivir en un país que les era ajeno. Y también habla de los hijos de ese exilio, una generación que nació en tierra extraña y otros que llegaron siendo muy pequeños.
La película cuenta su historia en presente, como viven hoy esa vida no elegida y cómo no pudieron volver a integrarse a la que perdieron. El diálogo que se establece entre las dos ciudades con el tejido de los recuerdos y las calles y la gente, hace que hayan quedado partidos entre dos culturas y dos pertenencias. Ambas tierras son parte de ellos, y así viven hoy su vida entre dos mundos.
El filme tiene la participación especial de Héctor Alterio, quien recita en conmovedora actuación el poema de León Felipe, "Qué lástima".
El Teatro Auditorium será nuevamente la sede donde se proyectarán los films en competencia oficial, charlas y conferencias del Festival único en Latinoamérica de categoría "A", organizado por el INCAA.
Del 2 al 12 de noviembre el Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes volverá a ser la sede del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. En su edición número 38, único en Latinoamérica de categoría "A", es organizado por el INCAA y cuenta con el apoyo del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Toda la programación del #38MarDelPlataFF la podés encontrar en mardelplatafilmfest.com o en el Instagram @mardelplataff
Con la ciudad de Mar del Plata como marco, el Festival Internacional de Cine representa además una plataforma de relevancia para exhibir la producción argentina y es terreno fértil para el encuentro entre profesionales, la circulación de las obras, la creación de nuevos públicos, reflejando el universo del cine argentino e internacional y consolidándose como una plataforma de desarrollo e intercambio de la industria cinematográfica y audiovisual: una cita obligada para realizadores, productores, actores, distribuidores y cinéfilos.
Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $400 (Gral.) / $200 (Jub. y Est.) únicamente por boletería presentando carnet.
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