El Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presenta la inauguración de diferentes muestras de Artes Visuales en los espacios del Teatro Auditorium. Será el sábado 10 de febrero a las 19. Podrá visitarse “El museo en ruinas” fotografías anaglíficas de Cristian Segura, “Palpable” de Agustina Altube (Fotografías) “Velada de Dibujo: Exposición 01” (Dibujo), Oscar Mauro Agustín Cruz Paisajismo, Chauvin continuo (Pinturas), y Benjamín Malvicino (Grabados y esculturas).
Las exposiciones, que permanecerán hasta el 1 de abril, serán con entrada libre y gratuita de martes a domingo de 17 a 21 en los siguientes espacios del Teatro Auditorium.
Foyer: Cristian Segura “El Museo en ruinas” (Fotografías Anaglíficas).
El museo en ruinas- del artista tandilense Cristian Segura, propone cinco fotografías anaglíficas de 250 x 370 centímetros cada una, que revelan los daños sufridos por el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago a causa del terremoto que hizo temblar a 8,8 en escala de Richter la zona del centro y sur de Chile en 2010.
Foyer bajo: Justina Altube “Palpable” (Fotografías)
Los rincones, mitad muros, mitad puertas, mitad molduras, se modelan mediante la luz, adquieren gradaciones de matices de sombra y apariencia de volumen.
Son percibidos a través de la vista, considerada una variación y modificación del sentido del tacto. Fisiológicamente, la retina es un trozo de piel con la capacidad de tocar la luz.
Los rincones convocan al tacto, a un tocar de lejos que permite la fotografía... los ojos quieren acariciar.
Paseo de la Imagen I: “Velada de Dibujo: Exposición 01” (Dibujos)
Son dibujos a lápiz sobre papel. Muchos representan motivos similares, algunos con más y otros con menos técnica, pero todos bellos. Hablan de procesos, del particular de cada uno en esto de pasar la realidad a papel, y de lugares comunes que algunas tardes posan para ellos. Si miras de otra manera puede ser que llegues a percibir otro vínculo, más sutil pero presente, que los conecta.
Exponen:
Belén García, Daniel Limache, Cristina Enev, Eliel Ferrari, Cecilia Pallín López, Franco Barria, Leandro Romero, Eliana Madonna, Matias Morelli, Violeta Pallín Ferrando, Manuela Pallín Ferrando, Marcos Di Iorio, Lucina Burgos y Ariel Bassano.
Paseo de la Imagen II: Oscar Mauro Agustin Cruz “Paisajismo, Chauvin continuo”. (Pinturas)
Estas pinturas son un acto, y el hallazgo de un lugar que aunque cercano asimilan una nueva configuración que les permite ser objeto de la pintura.
En el cotidiano; la búsqueda pictórica, el estudio del color y la creación continua dieron forma a esta exhibición.
Espacio Vitrina: Benjamín Malvicino (Grabados y esculturas)
El artista despliega en una decisión una variedad de matices y sensaciones.
Una selección fina de formas, texturas y colores.
GANADORA DEL ESTRELLA DE MAR 2018, REGRESA "LAS HERIDAS DEL VIENTO"
El Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presenta la obra "Las Heridas del viento", del aclamado autor español Juan Carlos Rubio, protagonizada por Miguel Jordán (ganador del Premio Estrella de Mar a Mejor Actuación Protagónica Masculina en Drama). La función tendrá lugar el sábado a las 21 en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium.
Bajo la dirección de Gaston Marioni con las actuaciones de Miguel Jordán y Mariano Fernández, es una comedia dramática que reúne a dos seres entrañables en un encuentro en donde la valentía, el coraje, el humor y el amor los modificará para siempre. Dos personajes totalmente opuestos, cuyas vidas se cruzan cuando el padre de David muere, y entre los papeles paternos descubre las encendidas cartas de amor de otro hombre. Una historia que habla de amor, de sentimientos y deudas pendientes en un duelo cara a cara para desentrañar la realidad de una vida que no es lo que parece... o tal vez sí.
"MUÑECA BRAVA", TANGOS Y HUMOR CON MIRIAN PENELA
El
Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presenta "Muñeca Brava",
protagonizado por Mirian Penela. Las funciones son los sábados a las
23h en la Bodega del Auditorium.
Actríz
y cantante argentina, viene desde España con sus tangos y sus mujeres a
cuestas. Personajes femeninos de los años 20 y 30 desfilan sobre un escenario
de café concert. Monólogos y canciones se van alternando, en esta suerte de
stand up musical, para presentar a la "abandonada que vive su
tragedia", la que "se queda para vestir santos", la
"gorda", la "perdida", la "fea"...
EL GRANADINO ISMAEL RODRÍGUEZ PRESENTA "COPLAS, EMBRUJO Y TRONÍO"
El Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presenta "Coplas, embrujo y Tronío" con Ismael Rodríguez. Las funciones serán el sábado y domingo a las 21 en la Bodega del Teatro Auditorium.
El
espectáculo es un itinerario musical por el apasionante mundo de la canción y
la poesía española, de ayer y de hoy, con el embrujo de Granada, tierra natal
del cantante Ismael Rodríguez, figura central del espectáculo. Completan el
elenco un grupo de músicos en vivo, que dan al show un auténtico brillo y
señorío andaluz.
Acompañan
al cantante granadino los músicos Alejandro Benítez, en guitarra flamenca,
Horacio Soria, piano, y Martín Paigé en percusión flamenca.
Acerca del
cantante
CANCIONES EN CLAVE DE AMOR
El
Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presenta "Canciones en Clave de
Amor", todos los sábados a las 22.30 en la sala Jorge Laureti del
Teatro Auditorium (Centro Comercial Puerto).
VUELVE "EL ARDOR" CON LUCIANO CÁCERES, VALENTINA BASSI, JOAQUÍN BERTHOLD Y SANTIAGO MAGARIÑOS
Ganadora de tres premios Estrella de Mar 2018 (mejor comedia drámatica, mejor autor nacional y revelación), "El Ardor" subirá a escena el viernes a las 21, el sábado y domingo a las 21.30 en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorim.
Presentada por el Gobierno de la Provincia de Buenos Aires, la obra del bonaerense Alfredo Staffolani, es dirigida dirigida y actuada por Luciano Cáceres, con un elenco integrado por Valentina Bassi, Joaquín Berthold y Santiago Magariños.
Con producción integral del Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires, "El Ardor" hizo que volviera a estrenarse después de varios años una obra en la ciudad durante la temporada alta. Además de las distinciones recibidas, la pieza teatral obtuvo ocho nominaciones a los Premios Estrella de Mar 2018.
Presentada por el Gobierno de la Provincia de Buenos Aires, la obra del bonaerense Alfredo Staffolani, es dirigida dirigida y actuada por Luciano Cáceres, con un elenco integrado por Valentina Bassi, Joaquín Berthold y Santiago Magariños.
Con producción integral del Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires, "El Ardor" hizo que volviera a estrenarse después de varios años una obra en la ciudad durante la temporada alta. Además de las distinciones recibidas, la pieza teatral obtuvo ocho nominaciones a los Premios Estrella de Mar 2018.
Hace
un calor insoportable en el departamento donde viven Rita, una maestra de apoyo
escolar (Valentina Bassi), Marco, un escritor de artículos en blogs (Luciano
Cáceres) y Manu, su hijo adolescente (Santiago Magariños) en pleno despertar sexual.
Ellos planeaban un viaje a una casa en el Tigre para palear el verano, justo
cuando reciben la visita de Antonio (Joaquín Berthold), un primo del Paraná́, que revolverá́ viejas tensiones familiares.
La llegada de Antonio será́
el puntapié para que Manu empiece dar a conocer algunas cosas que está experimentando y que hasta
ahora habían sido desatendidas por sus padres. En tanto, Rita, encontrará la punta del iceberg de una
relación que ya no le da lo que necesita, y Marco, advertirá que para sostener
la relación con su mujer deberá́
restablecer algunos acuerdos que hasta entonces había naturalizado.
Acerca del autor
"LA MUERTE DE MARGUERITE DURAS" DE EDUARDO PAVLOSKY
Nominada al Premio Estrella de Mar 2018 en el rubro Espectáculo Unipersonal, el
viernes 9 de febrero a las 23.15 h subirá al escenario de la Bodega del
Auditorium "La muerte de Marguerite Duras" de Eduardo Pavlosky. La
función es presentada por el Gobierno de la Provincia de Buenos Aires y tendrá
continuidad todos los viernes de febrero.
Un
hombre es invadido a cada instante por su pasado, la nostalgia, el miedo, el
vacío entran y salen sin previo aviso, al igual que pequeñas batallas, rounds
que debe enfrentar. Prepararse para la última pelea, de la que no tiene noción
ni opción. En definitiva un hombre que recuerda y revive en forma fragmentada,
momentos de su vida. Sus amores, sus pasiones, sus miedos.
"SIN HÉROES" DE FERNANDO PEREYRA
El
viernes a las 23 h subirá a escena la obra "Sin héroes"
escrita y dirigida por Fernando Pereyra. La función es presentada por el
Gobierno de la Provincia de Buenos Aires y tendrá continuidad todos los viernes
de febrero en sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium.
La
puesta relata como la inesperada y sorpresiva visita de un padre a su hijo
desata una caída libre de contradicciones, desentendidos e hilarantes enredos
en una relación que no da tregua ni descanso, que nos pone en el foco, como
hijos o como padres, de nuestra propia perspectiva y aceptación. Ya podemos
temer tranquilos, ellos NUNCA podrán ayudarlos!
"DIVORCIADAS, EVANGÉLICAS Y VEGETARIANAS"
El viernes a las 21 en la sala Gregorio Nachman regresará la comedia “Divorciadas, evangélicas y vegetarianas” una deliciosa pieza teatral del autor venezolano Gustavo Ott, dirigida por Marcelo Bentivoglio. La función, es presentada por el Gobierno de la Provincia de Buenos Aires.
Las protagonistas son tres mujeres. En esta brillante comedia el autor nos introduce en el mundo femenino de manera picante y deja al descubierto los replanteos de la mujer actual, sus miedos, contradicciones y el potencial femenino en la sociedad de hoy. Un espectáculo en el cual hombres y mujeres a través de la risa y el humor, puedan encontrar en la profundidad de estas tres vidas, la utopía posible. Las tres tratando de llegar a notas imposibles, olvidando el alquiler, los trabajos, los hombres, los cuerpos, las otras mujeres, las cicatrices y los adioses tristes. Ascendiendo y bajando, cayendo, subiendo, volando y sumergidas. Las tres... juntas por primera vez.
Esta pieza teatral, protagonizada por Melisa Avilés, Laura Sánchez y Jorge Cortese, fue una de las obras más vistas de la temporada 2017 en Mar del Plata y a pedido del público vuelve al escenario esta temporada 2018.
Las protagonistas son tres mujeres. En esta brillante comedia el autor nos introduce en el mundo femenino de manera picante y deja al descubierto los replanteos de la mujer actual, sus miedos, contradicciones y el potencial femenino en la sociedad de hoy. Un espectáculo en el cual hombres y mujeres a través de la risa y el humor, puedan encontrar en la profundidad de estas tres vidas, la utopía posible. Las tres tratando de llegar a notas imposibles, olvidando el alquiler, los trabajos, los hombres, los cuerpos, las otras mujeres, las cicatrices y los adioses tristes. Ascendiendo y bajando, cayendo, subiendo, volando y sumergidas. Las tres... juntas por primera vez.
Esta pieza teatral, protagonizada por Melisa Avilés, Laura Sánchez y Jorge Cortese, fue una de las obras más vistas de la temporada 2017 en Mar del Plata y a pedido del público vuelve al escenario esta temporada 2018.
INÉS ESTÉVEZ & MAGIC3 EN EL AUDITORIUM
El Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presenta “Estévez&Magic3”, concierto de la banda liderada por Inés Estévez, el martes 13 de febrero a las 21.30 en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium.
A fines de 2015 Inés Estévez desembarcó formalmente en el universo de la música, y en 2017 se lanzó como solista con un exitoso show en el Teatro Sony.
Desde entonces lleva adelante una serie ininterrumpida de conciertos con localidades agotadas en los clubes de jazz mas importantes de Buenos Aires, coronada por una presentación única en el ND Teatro, en la que se acompañó de vientos, cuerdas y músicos invitados, y que fue grabada en vivo con miras a convertirse en su primer disco.
Ahora, en 2018, inaugura un nuevo ciclo de jazz, swing, blues y bossa con el que realiza una gira nacional además de fechas pautadas en el marco del Festival de Jazz que incluyen, entre otros, La Usina del Arte en CABA.
Secundada por Mariano Agustoni en piano, Ezequiel Dutil en contrabajo y Javier Martínez Vallejos en batería, recorre standard de jazz y sus derivados, además de explorar algunas composiciones en español.
En esta nueva propuesta el repertorio se agiliza sumando a los clásicos, la fuerza y el groove irresistible de un sonido contemporáneo en temas actuales reversionados.
Con un camino de 30 años en la actuación, la literatura, la dirección y la docencia teatral, estudios de danza clásica y canto lírico, la música formó parte de su acervo cultural: sus primeros galardones derivaron de comedias musicales, fue la voz de una formación funk y grabó temas para films que protagonizó, además de colaborar con diferentes artistas como cantante invitada.
Hoy lidera su propia banda “Estévez & Magic3”.
A fines de 2015 Inés Estévez desembarcó formalmente en el universo de la música, y en 2017 se lanzó como solista con un exitoso show en el Teatro Sony.
Desde entonces lleva adelante una serie ininterrumpida de conciertos con localidades agotadas en los clubes de jazz mas importantes de Buenos Aires, coronada por una presentación única en el ND Teatro, en la que se acompañó de vientos, cuerdas y músicos invitados, y que fue grabada en vivo con miras a convertirse en su primer disco.
Ahora, en 2018, inaugura un nuevo ciclo de jazz, swing, blues y bossa con el que realiza una gira nacional además de fechas pautadas en el marco del Festival de Jazz que incluyen, entre otros, La Usina del Arte en CABA.
Secundada por Mariano Agustoni en piano, Ezequiel Dutil en contrabajo y Javier Martínez Vallejos en batería, recorre standard de jazz y sus derivados, además de explorar algunas composiciones en español.
En esta nueva propuesta el repertorio se agiliza sumando a los clásicos, la fuerza y el groove irresistible de un sonido contemporáneo en temas actuales reversionados.
Con un camino de 30 años en la actuación, la literatura, la dirección y la docencia teatral, estudios de danza clásica y canto lírico, la música formó parte de su acervo cultural: sus primeros galardones derivaron de comedias musicales, fue la voz de una formación funk y grabó temas para films que protagonizó, además de colaborar con diferentes artistas como cantante invitada.
Hoy lidera su propia banda “Estévez & Magic3”.
LOS AMADOS PRESENTAN ¡PIEDAD! ¡PIEDAD!
El
Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presenta a Los Amados con su nuevo
espectáculo "¡Piedad! ¡Piedad!" - Romántico concierto de cámara. Nominado al Premio Estrella de Mar 2018 (Espectáculo Integral), las funciones serán el jueves (21.30 h y 23.15 h) y viernes a las 21.30 h en la Bodega del Teatro Auditorium.
Por
primera vez el seductor Chino Amado (Alejandro Viola) líder y alma mater de Los
Amados desde hace más de 25 años, llega solo en compañía de cuatro de sus distinguidos
músicos (Mambo, Pocholo, Cristino y Wilson) para presentar su nuevo espectáculo
de cámara "¡Piedad! ¡Piedad!". Un despiadado show intimista que
recorre con vehemencia todos los estados de ánimo de un hombre enamorado: amor,
odio, celos, sentimientos incontrolables ardiendo a flor de piel.
Boleros,
valsecitos peruanos, sones, tangos, rancheras mexicanas, sonidos orientales y
mucho humor para deleitarse una vez más con el tradicional buen busto de Los
Amados.
Guitarras
punteadoras, bajo, percusión de congas, bongos, maracas, güiros y delicados
arreglos de voces endulzarán temas clásicos como Oración Caribe, Piensa en mí,
Voy
a apagar luz, Abrázame así, Insaciable, Soy infeliz y muchos otros.
"BOULEVARD SUR" DE SEBASTIÁN AMANTE
Nominada al Premio Estrella de Mar 2018 (Autor Nacional), el
jueves a las 21 h subirá a escena la obra "Boulevard Sur"
de Sebastián Amante. La función será en la sala Gregorio Nachman del Teatro
Auditorium, presentada por el Gobierno de la Provincia de Buenos Aires.
La
puesta, que tendrá continuidad todos los jueves de febrero, se remonta a un lugar
de paso (Boulevard Sur), donde se encuentran dos personajes que pertenecen a
dos realidades distintas, y el destino los une conviviendo.
Este
lugar estaba destinado, a ser uno de los balnearios más importantes de la
Argentina. Se comenzó a construir el Hotel pero la crisis de 1890 freno el
avance, el tren nunca llegó y todo quedó en la nada. Muchas historias guarda
este lugar. Historias que solo el hotel conoce. Que forman parte de nuestra
historia. Para esto nos trasladamos al año 1945.
“MANZI, LA VIDA EN ORSAI”, CUATRO NOMINACIONES AL ESTRELLA DE MAR
El Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presentará el miércoles a las 20.30 “Manzi, la vida en orsai” en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium. La obra, de Betty Gambartes, Diego Vila y Bernardo Carey, obtuvo cuatro nominaciones al Premio Estrella de Mar 2018.
La pieza está dirigida por Graciela Spinelli y sitúa a Homero Manzi en una encrucijada de la vida por ello intenta recuperar los acontecimientos más importantes de ella. “La vida son los recuerdos”, enuncia, y a partir de ahí comienzan a desfilar ante él aquellos eventos que marcaron sus instantes más importantes.
Los autores toman como eje dramático los recuerdos de un artista polifacético, poeta fundamental de nuestra música. Su relación con la cantante Nelly Omar, un amor prohibido, oculto, torturado. Su amigo y hermano Aníbal Troilo, sus comienzos con Cátulo Castillo y su militancia política. Fragmentos de su vida que arman su final. Recuerdos que son parcialidades que sólo pertenecen a un mundo imaginario ficcional. Ellos conforman ese pasado que hoy nos identifica en el mundo con una de las músicas y poéticas más originales, el tango.
Integran el elenco Alcira Davin, Dario Landi, Carlos Vega y Sebastián Mejías y cuenta con la dirección musical de Hugo Hoffmann.
La pieza está dirigida por Graciela Spinelli y sitúa a Homero Manzi en una encrucijada de la vida por ello intenta recuperar los acontecimientos más importantes de ella. “La vida son los recuerdos”, enuncia, y a partir de ahí comienzan a desfilar ante él aquellos eventos que marcaron sus instantes más importantes.
Los autores toman como eje dramático los recuerdos de un artista polifacético, poeta fundamental de nuestra música. Su relación con la cantante Nelly Omar, un amor prohibido, oculto, torturado. Su amigo y hermano Aníbal Troilo, sus comienzos con Cátulo Castillo y su militancia política. Fragmentos de su vida que arman su final. Recuerdos que son parcialidades que sólo pertenecen a un mundo imaginario ficcional. Ellos conforman ese pasado que hoy nos identifica en el mundo con una de las músicas y poéticas más originales, el tango.
Integran el elenco Alcira Davin, Dario Landi, Carlos Vega y Sebastián Mejías y cuenta con la dirección musical de Hugo Hoffmann.
DANZA CONTEMPORÁNEA EN LA SALA PAYRÓ
El Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presenta la obra de danza contemporánea “Hasta dónde”, sobre idea y dirección de la coreógrafa y bailarina Rocío Alvarez. Nominada al Premio Estrella de Mar a Espectáculo de Danza Marplatense. La función será el miércoles a las 22.30 en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium.
La obra es una creación que describe a través de la danza el recorrido y la búsqueda del espacio personal. Que entiende que cada quien tiene su lugar. Que invita a reflexionar sobre nuestro confort, y el desafío de elegir por sobre la comodidad. Que permite reflejarse para entendernos mejor.
La puesta cuenta con la participación de los bailarines Florencia Galati, Gabriela Soto, Vanina Capucho, Daniela Fernández, Micaela Casotto, Natalia Acosta y Rocío Alvarez.
La obra es una creación que describe a través de la danza el recorrido y la búsqueda del espacio personal. Que entiende que cada quien tiene su lugar. Que invita a reflexionar sobre nuestro confort, y el desafío de elegir por sobre la comodidad. Que permite reflejarse para entendernos mejor.
La puesta cuenta con la participación de los bailarines Florencia Galati, Gabriela Soto, Vanina Capucho, Daniela Fernández, Micaela Casotto, Natalia Acosta y Rocío Alvarez.
SUBE A ESCENA “EL VENENO DEL TEATRO”, TAMBIÉN NOMINADA
El miércoles a las 21 en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium subirá a escena la comedia dramática “El veneno del teatro”, dirigida por Gonzalo Pedalino . La obra nominada al Premio Estrella de Mar es presentada por el Gobierno de la Provincia de Buenos Aires.
Relaciones de poder. Lucha por tener razón. El arte y la política. Envenenamiento. Se goza con la actuación de la muerte. La pide, la anhela. No quiere verla actuar, quiere verla real. Hasta donde se llega por la autenticidad, por lo único. Rozando lo sádico ante la suplica del no poder, estimulando la situación dual perversa del que pide llegar al extremo para sentir su ser especial. Lo actuado ante la imposibilidad del decir, la muerte y la sexualidad como íconos de lo no dicho.
La puesta, que cuenta con las actuaciones de Eduardo Liuzzi y Juan Falcone, continuará presentándose todos los miércoles de enero.
Relaciones de poder. Lucha por tener razón. El arte y la política. Envenenamiento. Se goza con la actuación de la muerte. La pide, la anhela. No quiere verla actuar, quiere verla real. Hasta donde se llega por la autenticidad, por lo único. Rozando lo sádico ante la suplica del no poder, estimulando la situación dual perversa del que pide llegar al extremo para sentir su ser especial. Lo actuado ante la imposibilidad del decir, la muerte y la sexualidad como íconos de lo no dicho.
La puesta, que cuenta con las actuaciones de Eduardo Liuzzi y Juan Falcone, continuará presentándose todos los miércoles de enero.
“LA BESTIA INCONCLUSA” DE FEDERICO BALDERRAMA
El Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presenta el unipersonal "La bestia inconclusa" con dramaturgia y actuación de Federico Balderrama. La función será el miércoles a las 23 en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium.
"La bestia inconclusa" entra a la escena-jaula, donde tiempo atrás funcionó un zoológico y a modo de fenómeno o animal, es visitado por el público que en ello encuentra un entretenimiento exclusivo, que de alguna manera se basa en el intento de corregir a la criatura en juego.
La bestia en su tránsito se interpelará y sin filtros recorrerá momentos de nuestra absurda existencia entre recuerdos inconclusos y expresiones de deseo. La poesía, el humor, la crítica y la biografía están en juego... quien no tiene una "bestia inconclusa" dentro.
"La bestia inconclusa" entra a la escena-jaula, donde tiempo atrás funcionó un zoológico y a modo de fenómeno o animal, es visitado por el público que en ello encuentra un entretenimiento exclusivo, que de alguna manera se basa en el intento de corregir a la criatura en juego.
La bestia en su tránsito se interpelará y sin filtros recorrerá momentos de nuestra absurda existencia entre recuerdos inconclusos y expresiones de deseo. La poesía, el humor, la crítica y la biografía están en juego... quien no tiene una "bestia inconclusa" dentro.
“PALO Y A LA BOLSA EN LA BODEGA”
El martes 6 de febrero a las 22 se presentará la agrupación “Palo y a la bolsa”. Esta cita con el folklore e presentada por el Gobierno de la Provincia de Buenos Aires y tendrá lugar en la Bodega del Teatro Auditorium.
El grupo trabaja sobre un repertorio de música netamente argentina, abarcando arreglos sobre obras de Cuchi Leguizamón, Peteco Carabajal y Andrés Pilar, entre otros, además de presentar nuevas composiciones de músicos marplatenses como Pablo González y Silvana Boldrini.
“Palo y a la bolsa” está integrado por Silvana Boldrini (piano y voz), Leonor Sulpizio (violín), Carlos Villalba (guitarra) y Juan Sardi (percusión).
El grupo trabaja sobre un repertorio de música netamente argentina, abarcando arreglos sobre obras de Cuchi Leguizamón, Peteco Carabajal y Andrés Pilar, entre otros, además de presentar nuevas composiciones de músicos marplatenses como Pablo González y Silvana Boldrini.
“Palo y a la bolsa” está integrado por Silvana Boldrini (piano y voz), Leonor Sulpizio (violín), Carlos Villalba (guitarra) y Juan Sardi (percusión).
CANZONETAS Y TANGOS EN EL PUERTO
El Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presenta el espectáculo “Canzoni e Tango” el martes a las 21.30 en la sala Jorge Laureti del Teatro Auditorium (Centro comercial del puerto - local 9).La música, un encuentro casual; el Tano recién llegado, una pieza de pensión y un solitario Maestro de música: Hermanando Canzonetas y Tangos, estilos propios de Giovanni e Vittorio que harán revivir las emblemáticas canciones de Italia y Argentina. En las voces de Juan Vitiello y del maestro Oscar Gratti. El espectáculo continuara presentándose todos los martes de enero.
DE PARIS A LA BIARRITZ DE ARGENTINA, BENJAMIN BIOLAY POR PRIMERA VEZ EN MAR DEL PLATA
El Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presentará por primera vez en Mar del Plata al cantautor francés Benjamin Biolay, el martes 6 de febrero a las 21.30 en el Teatro Auditorium.
Será con entrada gratuita y los tickets podrán retirarse el mismo día del show en la boletería del teatro.
Su última producción “Volver” describe un viaje de regreso a Europa desde una tierra lejana (Argentina, para ser precisos). Este nuevo álbum es una invitación, el segundo capítulo del díptico argentino “Palermo Hollywood”, que comenzó con un cd de ese nombre un año atrás, un disco que ganó el premio Victorie de la Musique por mejor tema de álbum de 2016.
Acerca del artista:
Benjamin Biolay es el heredero aparente de la canción francesa de alta calidad. La Mémoire (Memoria) y La Comète (El Cometa) subrayan toda la delicadeza y rigor de un autor que nunca olvida de donde vino; el creador de una muy francesa historia de amor entre la letra y la música. Palabras que dicen mucho y melodías cautivadoras que son la banda sonora de la vida. Luego, una isla, de repente aparece en el medio de la grabación, un cover inesperado. Cómo puede alguien seguir a Alain Bashung, Juliette Grèco o Bernard Lavilliers haciendo un cover de un único monumento del gran repertorio francés y traerlo nuevamente a la vida como sólo Biolay lo hace, sentado al piano, escribiendo un nuevo arreglo de cuerdas y fielmente reversionando Avec le temps (Con el tiempo).
Acerca de “Volver”:
El proyecto de Benjamin Biolay consta de dos etapas que forman un viaje musical intenso, geográfico y emocional. Inspirado como nunca antes, el artista nos muestra, convirtiendo en música su mapa emotivo y la ruta de su viaje de regreso. Su exploración brillante tiene lugar en Paris y Roma como así también en Buenos Aires ya que “Volver” alberga un diálogo entre esas capitales latinas, jugando con nuestra sensibilidad con sus sentidos y sonidos combinados.
La paleta de colores latinos de “Volver” les da vida a las canciones. Los tonos melancólicos del bandoneón, las cuerdas metálicas del charango, la calidez de la batería y percusión y el pulso de los acordes urbanos de la neo cumbia son iluminados nuevamente por la chispa latina que encendió Palermo Hollywood. Combinando vuelos de una infalible orquestación sofisticada (arreglos de cuerdas que reflejan el toque especial de un estilista que viste e ilumina su composición) y la energía eléctrica del rock, los temas de este nuevo álbum confirman la condición de Benjamin Biolay como el pionero del nuevo pop francés; un virtuoso dotado que pasa sus noches en el estudio refinando su producción hasta el amanecer. Uno que asume riesgos y constantemente se reinventa a sí mismo. Benjamin Biolay con fiereza defiende su libertad artística. Escribe su propia partitura personal una y otra vez – “Volver” es su noveno álbum de estudio – incorporando los diferentes estilos que disfruta sin nunca permitir que ningún género en particular dé forma o limite su música.
Será con entrada gratuita y los tickets podrán retirarse el mismo día del show en la boletería del teatro.
Su última producción “Volver” describe un viaje de regreso a Europa desde una tierra lejana (Argentina, para ser precisos). Este nuevo álbum es una invitación, el segundo capítulo del díptico argentino “Palermo Hollywood”, que comenzó con un cd de ese nombre un año atrás, un disco que ganó el premio Victorie de la Musique por mejor tema de álbum de 2016.
Acerca del artista:
Benjamin Biolay es el heredero aparente de la canción francesa de alta calidad. La Mémoire (Memoria) y La Comète (El Cometa) subrayan toda la delicadeza y rigor de un autor que nunca olvida de donde vino; el creador de una muy francesa historia de amor entre la letra y la música. Palabras que dicen mucho y melodías cautivadoras que son la banda sonora de la vida. Luego, una isla, de repente aparece en el medio de la grabación, un cover inesperado. Cómo puede alguien seguir a Alain Bashung, Juliette Grèco o Bernard Lavilliers haciendo un cover de un único monumento del gran repertorio francés y traerlo nuevamente a la vida como sólo Biolay lo hace, sentado al piano, escribiendo un nuevo arreglo de cuerdas y fielmente reversionando Avec le temps (Con el tiempo).
Acerca de “Volver”:
El proyecto de Benjamin Biolay consta de dos etapas que forman un viaje musical intenso, geográfico y emocional. Inspirado como nunca antes, el artista nos muestra, convirtiendo en música su mapa emotivo y la ruta de su viaje de regreso. Su exploración brillante tiene lugar en Paris y Roma como así también en Buenos Aires ya que “Volver” alberga un diálogo entre esas capitales latinas, jugando con nuestra sensibilidad con sus sentidos y sonidos combinados.
La paleta de colores latinos de “Volver” les da vida a las canciones. Los tonos melancólicos del bandoneón, las cuerdas metálicas del charango, la calidez de la batería y percusión y el pulso de los acordes urbanos de la neo cumbia son iluminados nuevamente por la chispa latina que encendió Palermo Hollywood. Combinando vuelos de una infalible orquestación sofisticada (arreglos de cuerdas que reflejan el toque especial de un estilista que viste e ilumina su composición) y la energía eléctrica del rock, los temas de este nuevo álbum confirman la condición de Benjamin Biolay como el pionero del nuevo pop francés; un virtuoso dotado que pasa sus noches en el estudio refinando su producción hasta el amanecer. Uno que asume riesgos y constantemente se reinventa a sí mismo. Benjamin Biolay con fiereza defiende su libertad artística. Escribe su propia partitura personal una y otra vez – “Volver” es su noveno álbum de estudio – incorporando los diferentes estilos que disfruta sin nunca permitir que ningún género en particular dé forma o limite su música.
RADIOTEATRO GRATIS EN EL PUERTO
El Gobierno de la Provincia de Buenos Aires presenta "Los locos del radioteatro", el domingo 4 de febrero a las 20 en la sala Jorge Laureti del Teatro Auditorium (Centro Comercial Puerto) con entrada gratis.
En esta oportunidad subirá a escena "Una muerte en sauce verde” de Maria Mercedes di Benedetto. Interpretada por Emilio Comte, Silvina Di Dio, Vilma Sagrario, Rodolfo Barone, Sergio Llera, Mery Waller.
En esta oportunidad subirá a escena "Una muerte en sauce verde” de Maria Mercedes di Benedetto. Interpretada por Emilio Comte, Silvina Di Dio, Vilma Sagrario, Rodolfo Barone, Sergio Llera, Mery Waller.



















