El
Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires y el Teatro
Auditorium de Mar del Plata presentan "Ruta & Rock", con la
participación de bandas locales, General Juan Madariaga y Partido de Maipú. El
encuentro tendrá lugar el domingo 5 de noviembre a las 20h en la sala Roberto
J. Payró.
"Ruta
& Rock" es un programa cuyo objetivo es difundir expresiones
artísticas y fomentar el trabajo de intercambio entre las bandas participantes
y las distintas Direcciones de Cultura involucradas.
En
esta oportunidad participarán las bandas La Shica (Maipú), Ákaro (General
Madariaga) y Locales Rock (Mar del Plata).
El
domingo 5 de noviembre a las 18h en la sala Jorge Laureti del Teatro
Auditorium, (ubicada en el centro comercial del Puerto) se presentarán con
entrada gratis, "Los locos del radioteatro".
En
esta oportunidad subirá a escena y en calidad de estreno, la comedia "A
distancia prudencial" de la autora marplatense Inés Mariscal.
El
elenco estará integrado por: Vilma Sagrario, Rodolfo Barone, Silvina Di Dio,
Sergio Llera, Pablo Lena, en efectos de sala, Mery Waller en los relatos, y
dirección de Emilio Comte.
Como
siempre, desde el inicio del ciclo "Los locos del radioteatro", la
intención que se persigue es vincular al público con el recuerdo de las grandes
y destacadas obras argentinas que marcaron una época de oro del cine y el
teatro nacional.
Este
ciclo de radioteatro gratuito, cuenta con la producción general del Teatro
Auditorium, presentado por el Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de
Buenos Aires.
En el
ciclo Función especial, en el mes dedicado al cine italiano, se proyectará la
película "La rosa del desierto" (2006) dirigida por Mario Monicelli.
La función será el jueves 2 de noviembre a las 18.30h en la sala Gregorio
Nachman del Teatro Auditorium, presentada por el Ministerio de Gestión Cultural
de la Provincia de Buenos Aires.
Divertida
comedia que narra la historia de un grupo de enfermeros que son enviados,
durante la Segunda Guerra Mundial, a un oasis perdido del desierto de Líbia.
Allí tendrán que afrontar las contradictorias órdenes de su superior, las
incomprensibles exigencias de una cultura ajena como la árabe y la difícil
convivencia entre ellos mismos.
El
film es protagonizado por Michele Placido, Giorgio Pasotti, Alessandro Haber,
Moran Atias y Danilo De Summa.
El
Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires presenta
"Instante 9", una puesta de la compañía de danza teatro DO2. La
función será el jueves 2 de noviembre a las 21h en la sala Roberto J. Payró del
Teatro Auditorium.
Tres
personajes. Una reina, un rey y un tablero. En diferente espacio y tiempo, la
reina y el rey juegan su partida en un tablero que coarta sus movimientos y sus
acciones. El objetivo del juego es romper la barrera temporal que los separa
para nuevamente encontrarse. El tablero hará su jugada con el destino de ambos
La
obra, que cuenta con el apoyo del INT y del PAR (programa de apoyo a la
realización artística y cultural de la Secretaria de Arte y Cultura de la
Universidad de La Plata), es protagonizada y dirigida por la bailarina
Florencia Olivieri y el actor Jerónimo Búffalo, asistencia de dirección de Leonardo Basanta y música
de Alejandro Santucci y Mauricio Silva.
Sobre la Compañía
DO2
La
compañía DO2 nació en 2015 con la premisa de realizar una obra
como primera experiencia del grupo,
donde el teatro y la danza encontraran su propio decir en un relato a
dos voces, donde cada una se reinterprete en la
otra. El grupo busca transitar,
traspasar y borrar los bordes y límites
entre disciplinas.
El
grupo DO2 ha participado en los festivales CULT DANCE 2017 (Brasil), MEF 2017
(Misiones), FETI 2017 (Capital Federal), "AULA 20" 2016, Secretaria
de Arte y Cultura de la Universidad de La Plata y Ciclo de danza "Danza en
el museo" 2017, Museo de bellas Artes de La Provincia de Buenos Aires,
Emilio Pettoruti. La Plata, entre otros.
Acerca de los
intérpretes
Jerónimo
Búffalo, Actor/director.
Egresado
de la carrera actuación de la Escuela de Teatro de La Plata. Entre los años
2002 al 2005 cursó como estudiante regular la carrera Licenciatura en Actuación
del IUNA (actual UNA). Completó su formación como actor en el periodo 2008
hasta la actualidad con los maestros Marcelo Katz (con el cual se especializa
en la técnica de la pantomima), Raúl Serrano, Rubén Szuchmacher y Pompeyo
Audivert. También realiza diferentes seminarios y cursos relacionados al circo,
el canto, la actuación y la danza. Desde el 2008 hasta la fecha dictó
diferentes cursos y seminarios relacionados a la actuación
Florencia
Olivieri Bailarina/ coreógrafa.
Egresada
de la Escuela de Danza Contemporánea Armar Danza Teatro, se formó en diversas
técnicas de danza, improvisación y composición. Se formó a nivel posgrado en la
especialización en análisis coreográfico de la Facultad de Bellas Artes de la
UNLP. Sus obras han sido seleccionadas en
ciclos y festivales nacionales e internacionales como Festival
Internacional de Buenos Aires, Festival Internacional "A Sul" en
Portugal, Festival Internacional Multipla Danca Florianópolis Brasil, entre
otros. Es docente de técnica de danza contemporánea, improvisación, composición
coreográfica, y danza para niños en instituciones privadas y oficiales. Su
trabajo ha sido reconocido con becas y subsidios del Fondo Nacional de las Artes, la Fundación
Antorchas, el Instituto Prodanza y el Instituto Nacional del Teatro. Desde 2007
dirige Proyecto en Bruto y desde 2010 coordina La Casa Centro de Formación y
Producción Artística de la ciudad de La Plata.
El
miércoles 1 de noviembre a las 18.30h se proyectará en el ciclo El otro cine,
la película italiana "El pájaro de las plumas de cristal" (1970),
dirigida por Dario Argento. La función será en la sala Gregorio Nachman del
Teatro Auditorium, presentada por el Ministerio de Gestión Cultural de la
Provincia de Buenos Aires.
Sam
Dalmas, un joven escritor americano, está a punto de volver a Estados Unidos,
cuando es testigo de un asesinato en Roma. El comisario Morosini, encargado de
la investigación, informa a Sam de la posible presencia de un asesino en serie
en la ciudad y Sam decide posponer su regreso e investigar por su cuenta.
El
film cuenta con las actuaciones de Tony Musante, Suzy Kendall, Mario Adorf,
Enrico Maria Salerno, Eva Renzi, Umberto Raho, Renato Romano, Giuseppe
Castellano y Omar Bonaro.
El
Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires presenta en
Mar del Plata el Circuito Teatral INT 2017, organizado por el Instituto
Nacional de Teatro. Se trata de compañías nacionales e internacionales que
suben a escena en el Teatro Auditorium durante el mes de octubre.
El
ciclo con entrada gratis cerrará su circuito en Mar del Plata el domingo 29 de octubre a las 20h con la obra "Rescate emotivo" de Walter
Velázquez.
Los
organizadores resaltaron que "esta edición del Circuito Teatral resulta
ser la más ambiciosa porque es la primera vez que llega a los 24 distritos del
país y porque además se instauraron procesos de selección abiertos que
democratizan las posibilidades para todos los interesados. Por primera vez en
la historia del INT realizó una convocatoria internacional de la que
participaron 1145 espectáculos de los cincos continentes. Y para nuestro
catálogo nacional se inscribieron más de 600 trabajos. Esta gran plataforma que
es el Circuito Teatral, sin duda la más potente del país, permitirá la
circulación de 17 espectáculos internacionales y 59 nacionales, otorgándole a
nuestro teatro una mayor visibilidad en el contexto internacional".
En
esta nueva edición del Circuito Teatral INT, un total de 76 elencos recorrerán
más de 100 localidades de toda la Argentina durante 63 días ininterrumpidos.
Los espectáculos son programados en el
marco de 31 Festivales de Teatro integrados, sumando un total de más de 320
funciones.
Acerca
de la obra
"Rescate
emotivo". Dirigida y protagonizada por Walter Velázquez. Domingo 29 - 20:00
hs. Don Carlos Calostro Meconio, payaso argentino de 84 años se encuentra
internado en un geriátrico, solo. Calostro repasa los acontecimientos
históricos de nuestro país y del mundo en los últimos años: un payaso anciano
con alzhéimer intentando hacer recordar a un país entero. Calostro fue payaso
toda su vida, de las familias de payasos que comenzaron la profesión en su
país. No se sabe si no recibe visitas porque no lo dejan recibirlas o porque
está solo, él dice tener nietos, Pero no vienen nunca a verlo. Calostro está de
vuelta!… No sabemos hasta cuándo. Seguramente hasta que lo encuentren.
El
domingo 29 de octubre se proyectará en el ciclo Cine Arte Auditorium, en
estreno exclusivo, el film francés, "Un bello sol interior" (2017),
dirigido por Claire Denis. Las funciones serán a las 16.30 y 18.30 en la sala
Astor Piazzolla, presentadas por el Ministerio de Gestión Cultural de la
Provincia de Buenos Aires.
Isabelle,
madre soltera, artista divorciada con un hijo, busca el amor verdadero, pero
sólo va encontrando decepciones. Adaptación de la novela de Roland Barthès
"Fragmentos de un discurso amoroso".
La
película es protagonizada por Juliette Binoche, Gérard Depardieu, Valeria Bruni
Tedeschi, Nicolas Duvauchelle, Josiane Balasko, Xavier Beauvois, Alex Descas,
Bruno Podalydès y Paul Blain.
El
domingo 29 de octubre a las 18h en la sala Jorge Laureti del Teatro Auditorium,
(ubicada en el centro comercial del Puerto) se presentarán con entrada gratis,
"Los locos del radioteatro".
En
esta oportunidad subirá a escena la obra "Jetattore" de Gregorio De
Laferrere, que cuenta con la adaptación para radioteatro de María Mercedes Di
Benedetto.
El
elenco estará integrado por: Sergio Llera, Silvina Di Dio, Claudia Elinger,
Beto García, Lelia Tucci, Rodolfo Barone, Héctor Cascales, Pablo Lena en
actuación y efectos de sala, Mery Waller en los relatos, actuación y dirección
Vilma Sagrario.
Como
siempre, desde el inicio del ciclo "Los locos del radioteatro", la
intención que se persigue es vincular al público con el recuerdo de las grandes
y destacadas obras argentinas que marcaron una época de oro del cine y el
teatro nacional.
Este
ciclo de radioteatro gratuito, cuenta con la producción general del Teatro
Auditorium, dependiente del Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de
Buenos Aires.
Ganadora
del premio Estrella de Mar 2017, el
sábado 28 de octubre a las 22h regresará la obra "Los cuatro
Evangelios" de Alberto Rodríguez. La función, tendrá lugar en la Bodega
del Teatro Auditorium, presentada por el Ministerio de Gestión Cultural de la
Provincia de Buenos Aires.
Cuatro
hombres esperan una llamada para salir a hacer un trabajo sucio. Uno de ellos
no sabe que la orden que ya fue enviada, lo sentencia, los otros tres,
acostumbrados a una vida de riesgos y balas perdidas no alcanzan a comprender
el vaivén de éste postrero encargue hasta el último minuto. Un aguantadero es
el lugar. Cuatro personalidades muy diferentes y un hombre superior empeñado en
mantener bajo su perfil a quienes lo secundan.
La
puesta es protagonizada por Jorge Cortese, Fabio Herrera, Nicolás Pecollo y Leo
Rizzi. Cuenta con la música de Sebastián Del Hoyo y dirección de Paola
Belfiore.
El
sábado 28 de octubre a las 17h volverá a realizarse la "Escuela de
espectadores de Mar del Plata" Teatro Auditorium, un encuentro abierto a
la comunidad que apunta a la formación de público. La misma tendrá lugar en la
sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, presentada por el Ministerio de
Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires
La
Escuela de espectadores se encuentra a cargo del periodista, investigador,
dramaturgo y productor teatral, Pablo Mascareño y el proyecto es una creación
del crítico e investigador Dr. Jorge Dubatti.
En
esta oportunidad, tendrá como invitada a la dramaturga y directora Paula
González y las actrices Cecilia Dóndero y Belén Manetta para analizar la obra
"Analgesia".
"Analgesia"
es una obra que invita a los espectadores a sumergirse en un universo propio, en
una ficción donde el dolor convive con las luces y sombras de un experimento
revolucionario, que promete cambiar el curso de la humanidad. En este drama que
roza la ciencia ficción, donde también el humor encuentra su tangente, las
emociones están al rojo vivo, y el destino de sus protagonistas vibrará con esa
misma intensidad.
Además,
se aproximará a la dinámica del Teatro Inmersivo, Site Specifics, Teatro Íntimo
y Performance. Finalizando el encuentro reflexionando sobre el Premio del
Espectador 2017.
La
Escuela de espectadores del Auditorium es un vehículo para analizar los
espectáculos teatrales de la cartelera marplatense en un diálogo directo entre
el público y los artistas de la ciudad. Marco teórico, charlas abiertas,
proyecciones, funciones y desmontajes conforman un programa sumamente rico para
abordar el teatro.
El
Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires y el Teatro
Auditorium presentan "Encuentro con el autor", un ciclo cuyo objetivo
es acercar y difundir la relación entre el autor y sus lectores. La
presentación será el sábado 28 de octubre a las 17.30h en la Bodega del Teatro
Auditorium.
Este
ciclo ideado y conducido por el escritor y periodista Iñaki Rubio Zapirain,
tendrá una edición especial dando cierre al ciclo 2017, ya que el protagonista
será la flamante revista digital "Línea de Crujía", de reciente
aparición en nuestra ciudad. También como acompañamiento, participarán de la
jornada el dúo musical formado por Walter Echeveste y Federico Viceconte.
Este
encuentro busca además, dar a conocer la obra del autor tomando como eje su
producción reciente. La invitación está abierta a toda la comunidad
marplatense. El ciclo cuenta con el auspicio de Argentores.
El
Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires presentará a los
coreógrafos Gustavo Lesgart y Carlos Casella con su espectáculo "Poniendo
el cuerpo", el sábado 28 de octubre a las 21.30h en la sala Astor
Piazzolla del Teatro Auditorium.
En
esta propuesta ambos coreógrafos interpretarán la obra de creación propia
"Sincuenta". Además se presentarán trabajos coreográficos de
reconocidas bailarinas y directoras marplatenses. Ellos son: "Serie
Cielos" (fragmento) de Roxana Doglio; "Nocturno" de Luciana
Barbosa y Cecilia Ginestet, "Pendular..." de Paula Martín, "Soy
en vos" de Matías Javier Rubio y Rocío Alvarez, "Sintonía de
vos" de Giselle Kesler y "Acuerdos" de Rocío Alvarez, Giselle
Kesler, Luciana Barbosa, Jesica Gomez, Fernanda Guimet, Oriana Mariani, Paula
Martín y Cecilia Ginestet.
Acerca de Gustavo
Lesgart
Coreógrafo,
bailarín y maestro de danza contemporánea. Su trabajo coreográfico ha sido
presentado en festivales de Latinoamérica y Europa. Para el Ballet
contemporáneo del Teatro San Martín de Buenos Aires, realizó la obra Simple en
2005.
Asimismo
ha realizado coreografías para el Ballet del Instituto Universitario de las
Artes; el Ballet Argentino/Julio Bocca, y otros Ballets de nuestro país, Europa
y EEUU.
Como
actor y bailarín ha colaborado además con los grupos argentinos Nucleodanza, el
Descueve y De la Guarda, entre otros. Ha sido premiado, entre otros, por el
diario Clarín como Mejor Bailarían del año. Se ha formado y perfeccionado en
técnicas de Nueva danza e Improvisación en Europa y EEUU.
Acerca de Carlos
Casella
Comenzó
su camino artístico como voz líder del grupo Modelo Blanco a fines de los 80 y
paralelamente su trabajo como bailarín y coreógrafo junto a Ana Frenkel con
quien fundó el grupo de danza -teatro El Descueve, en 1990. Junto al grupo
produce, crea e interpreta cada una de sus obras hasta la actualidad e integra
la compañía original del espectáculo "Villa-Villa" de la agrupación
De La Guarda.
Sus
obras "Criatura", "La fortuna", "Todos
contentos", y en especial "Hermosura" y "Patito feo"
recorrieron festivales de Europa, EEUU y Latinoamérica. En 2003 y 2004
participó en el festival Teatro Mil y Danza a Mil.
Es
egresado del taller de perfeccionamiento en danza Contemporánea del Teatro San
Martin. Bailó como invitado en su compañía bajo la dirección de Oscar Aráiz y
actualmente es maestro de danza contemporánea de dicho ballet y proyectó el
montaje de "Play Back", pieza coreográfica estrenada en 2007. Como coreógrafo colaboró con directores
como Javier Daulte, Alejandro Tantanian, Alejandro Maci y José María Muscari.
En
2006 con subsidio de Fundación Antorchas creó Guarania Mía, y dentro de la
producción del Centro Experimental del Teatro Colón realizó "Rodeo,
monólogo a tres voces".
Desarrolla
una carrera como cantante y músico, interpretando y creando músicas para
distintos proyectos coreográficos, artistas plásticos y obras de teatro, entre
las que se encuentran "Callejera" de Sergio Valenzuela. Editó los
discos "Hermosura" y "Patito Feo".
Casella
recibió los premios Clarín 2008 al mejor espectáculo de Teatro off por
"Sucio" y mejor coreografía por "Play Back".
El
Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires presenta a
Gabriel Chamé Buendía en una particular versión del clásico de William
Shakespeare, "Othelo". La función será el viernes 27 de octubre a las
21.30h en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium.
En
una puesta adaptada y dirigida por Gabriel Chamé Buendía, cuatro actores
especialistas en el teatro físico, el clown y el burlesco, interpretan la
famosa tragedia de William Shakespeare en una obra totalmente despojada de
realismo cotidiano en donde el juego físico y el verso blanco del maestro
inglés se enfrenta y se complementa en un lenguaje lúdico, hilarante y absurdo.
Respetando el texto de "Othelo", su poesía, y tensión dramática
se ahonda en las intenciones de los
personajes a través del gag cómico, generando una ironía siniestra en la
tragedia.
La
obra transita sin solemnidad la relación entre lo trágico y lo cómico, como
claves del teatro clásico y contemporáneo. "Othelo" es actual y
cuestiona el amor la lealtad, el racismo, la ambición, la violencia doméstica,
envidia, celos, frialdad científica y la creencia sanguínea. ¿Qué es para
nosotros un negro, un mentiroso, y la venganza? "Othelo" es un
espejismo maléfico en el que acercándote no ves más que arena. O tu propia
tragicomedia.
El
Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires presenta la
inauguración de las muestras "Tipos Latinos" y "Proyecto de
sistema de identidad institucional. Arte por la identidad". Ambas
exposiciones quedarán inauguradas el 27 de octubre a las 19h en los distintos
espacios de artes visuales del Teatro Auditorium.
"Tipos
Latinos", es un espacio internacional integrado por 14 países (Argentina,
Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Cuba, Ecuador, Guatemala, México, Paraguay,
Perú, Uruguay y Venezuela), que desde 2004 tiene como propósito principal
llevar a cabo la Bienal de Tipografía Latinoamericana, creando una selección
que da lugar a una muestra itinerante que recorre diversos puntos de
Latinoamérica, acompañada de charlas, workshops, y actividades que comprenden
diversos aspectos de la actividad gráfica.
Además
del espacio de la muestra, en la que se expondrán los trabajos seleccionados en
la Bienal realizada en 2016, que representan lo mejor del diseño de tipografía
latinoamericana, la muestra contará con charlas y workshops que serán una gran
oportunidad para estudiantes y profesionales de acercarse a reconocidas
personalidades del diseño y la tipografía. Estas actividades se desarrollarán
en el espacio ubicado en Dorrego 2826.
Por
su parte, "Proyecto de sistema de identidad institucional. Arte por la
identidad", presenta cinco propuestas de diseño realizado con alumnos de
la carrera de Diseño Gráfico de la escuela de Artes Visuales Martín Malharro en
desarrollo y la implementación de la comunicación visual institucional para el
programa Arte x la Identidad llevado adelante por Abuelas de Plaza de Mayo.
Las
muestras permanecerán hasta el 12 de noviembre y se podrán visitar de martes a
domingos de 16 a 20h.
El
Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires presenta
"Les Jubilet & Juan Brando". La función, tendrá lugar el viernes
27 de octubre a las 22h en la Bodega del Teatro Auditorium.
"Les
Jubilet", la banda es un conjunto musical que se originó en 2011. En cada
una de sus presentaciones desarrollan un repertorio constituido por canciones
de su autoría. Algunas de tinte acústico, también intervenciones con teclado y
otras decididamente eléctricas y fuertes. Sus temas suelen abordar asuntos que
vienen de la literatura, o la filosofía.
A
su vez, a lo largo de la presentación proyectarán el documental
"Desenterrando Nictofonías", que indaga sobre el origen de su segundo
y más reciente disco.
Integran
el grupo Mauro Scándali (guitarra, teclado y voz), Favio Camilletti (batería),
Mariano Larice (bajo) Andrea Scándali y Sol González (coros).
En una
serie de actividades artísticas que realizará en Mar del Plata durante el fin
de semana, el cantante y coreógrafo Carlos Casella presentará "Otra
cosa". El recital será el viernes 27 de octubre a las 21.30h en sala
Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, dependiente del Ministerio de Gestión
Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Casella
ofrecerá un show íntimo con un nuevo repertorio que mezcla tanto canciones
reversionadas (sello característico de Casella) con algunas composiciones
propias, acompañado por Tomás Carnelli en guitarras y Martín Bosa en teclados y
percusión.
Acerca de Carlos Casella
Comenzó
su camino artístico como voz líder del grupo Modelo Blanco a fines de los 80 y
paralelamente su trabajo como bailarín y coreógrafo junto a Ana Frenkel con
quien fundó el grupo de danza -teatro El Descueve, en 1990. Junto al grupo
produce, crea e interpreta cada una de sus obras hasta la actualidad e integra
la compañía original del espectáculo "Villa-Villa" de la agrupación
De La Guarda.
Sus
obras "Criatura", "La fortuna", "Todos
contentos", y en especial "Hermosura" y "Patito feo"
recorrieron festivales de Europa, EEUU y Latinoamérica. En 2003 y 2004
participó en el festival Teatro Mil y Danza a Mil.
Es
egresado del taller de perfeccionamiento en danza Contemporánea del Teatro San
Martin. Bailó como invitado en su compañía bajo la dirección de Oscar Aráiz y
actualmente es maestro de danza contemporánea de dicho ballet y proyectó el
montaje de "Play Back", pieza coreográfica estrenada en 2007. Como coreógrafo colaboró con directores
como Javier Daulte, Alejandro Tantanian, Alejandro Maci y José María Muscari.
En
2006 con subsidio de Fundación Antorchas creó Guarania Mía, y dentro de la
producción del Centro Experimental del Teatro Colón realizó "Rodeo,
monólogo a tres voces".
Desarrolla
una carrera como cantante y músico, interpretando y creando músicas para
distintos proyectos coreográficos, artistas plásticos y obras de teatro, entre
las que se encuentran "Callejera" de Sergio Valenzuela. Editó los
discos "Hermosura" y "Patito Feo".
Casella
recibió los premios Clarín 2008 al mejor espectáculo de Teatro off por
"Sucio" y mejor coreografía por "Play Back".
El
Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires presenta
"Sweet Chango" en el ciclo "Los acústicos del Auditorium".
La función, tendrá lugar el jueves 26 de octubre a las 21h en el Café Teatral
del Teatro Auditorium.
"Sweet
Chango", es un quinteto de gipsy jazz, que con dos guitarras, violín,
contrabajo y una voz, trae toda la frescura del swing con la espontaneidad y
virtuosismo de sus instrumentistas.
Inspirados
en el legendario Hot Club de Francia, el show propone la ejecución de composiciones
nuevas, dandole al estilo una impronta personal.
Luego
de recibir los aplausos y la admiración del público argentino en su primera
visita, regresan a nuestro país los artistas andaluces Ismael Rodríguez y Sara
Cabello con su espectáculo "Coplas, embrujo y tronío". La función
será el jueves 26 de octubre a las 20.30h en la Bodega del Teatro Auditorium,
presentada por el Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos
Aires.
La
puesta es un itinerario musical por el apasionante mundo de la canción y la
poesía española, de ayer y de hoy, con el embrujo de Granada, tierra natal del
cantante Ismael Rodríguez, y el tronío (gracia, elegancia, señorío) de Sara
Cabello, la bailaora sevillana, que viste de gala y borda con su arte cada uno
de los temas que interpreta. En esta oportunidad estarán acompañados por
músicos en vivo, que dan al espectáculo un brillo y una categoría superior.
"Coplas, embrujo y tronío" es un viaje imaginario por el maravilloso
universo de la copla española, con todo el embrujo, la belleza y el señorío de
Andalucía.
Sara
Cabello, se ha destacado en televisión en Canal Sur de Andalucía con el
conocido programa "Se llama copla", que alcanzó diez temporadas en el
aire. La expresividad y la destreza de su danza transmiten al público todo el
sentir y la belleza de la música española. Cuando baila, toda ella es como un
junco que se mece al viento de la música, plena de gracia y temperamento. Por
su elegancia y belleza artística se la llama "Giralda con bata de
cola".
Por
su parte, Ismael Rodríguez nació en Granada y es la joven voz de
la copla. Posee una voz excepcional llena de colorido y tonos flamencos que,
unidos a una elegancia y sobriedad inconfundibles en su desplazamiento
escénico, hacen de él un cantante con personalidad y sentimiento. Su canto
estremece al público, especialmente en aquellos temas donde desgarra su corazón
atravesado por una pena mora o cuando canta, lleno de gracia andaluza, los
temas más alegres y festivos.
En
el ciclo Función especial, en el mes dedicado al cine italiano contemporáneo,
se proyectará la película "El secreto" (2003) dirigida por Gabriele
Salvatores. La función será el jueves 26 de octubre a las 18.30h en la sala
Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, presentada por el Ministerio de Gestión
Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
En
1978, durante el verano más caluroso del siglo, en la aldea de Acque Traverse
todo parece inmóvil, inactivo; el colegio ha terminado, los adultos se
resguardan dentro de sus casas para escapar del calor que a todos sofoca. Sólo
un pequeño grupo de niños se mueve libremente por los campos, jugando y
corriendo aventuras. Un día, Michele, un niño de nueve años, descubre un
terrible secreto que le muestra el lado más oscuro del mundo de los adultos.
El
film es protagonizado por Giuseppe Cristiano, Aitana Sánchez-Gijón, Diego
Abatantuono, Mattia Di Pierro, Adriana Conserva, Fabio Tetta, Giulia Matturo,
Stefano Biase, Fabio Antonacci, Dino Abbrescia, Giorgio Careccia, Antonella
Stefanucci y Riccardo Zinna.
El
Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires presenta a los
coreógrafos Gustavo Lesgart y Carlos Cassella quienes en el marco del ciclo
"Poniendo el cuerpo", brindarán los seminarios "Obsesión"
y "El movimiento y la voz, cuerpo y
canción" (puesta en escena).
"Obsesión",
tendrá lugar en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium los días 26, 27,
y 28 de octubre de 13h a 16h y estará a cargo de Gustavo Lesgart.
En
este encuentro, Lesgart plantea su trabajo a veces, en forma de dúo o de trío y
otras de manera grupal. Repitiéndose, reiterándose y copiándose a sí mismo con
insistencia, obsesión y buscando en un mismo lugar con el deseo incierto de
encontrar algo nuevo.
Esta
idea será el epicentro y el corazón del trabajo. La única idea. Esa idea
obsesionada será la obra.
El
seminario denominado "El movimiento y la voz, cuerpo y canción"
(puesta en escena), a cargo del coreógrafo Carlos Casella tendrá lugar en la
sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium los días 26, 27, y 28 de octubre de
13h a 16h.
Esta
actividad está dirigida a bailarines con entrenamiento en danza contemporánea,
trabajará sobre las particularidades y aportes de cada intérprete, construyendo
breves células ó escenas que integren el movimiento y la voz, transitando en el
escenario un recorrido grupal de teatralidad coreográfica,partiendo además, del
cuerpo como principal instrumento y el uso de la voz como soporte de una
teatralidad coreográfica.(No es necesario experiencia con la voz).
Acerca
de Gustavo Lesgart
Coreógrafo,
bailarín y maestro de danza contemporánea. Su trabajo coreográfico ha sido
presentado en festivales de Latinoamérica y Europa. Para el Ballet
contemporáneo del Teatro San Martín de Buenos Aires, realizó la obra Simple en
2005.
Asimismo
ha realizado coreografías para el Ballet del Instituto Universitario de las
Artes; el Ballet Argentino/Julio Bocca, y otros Ballets de nuestro país, Europa
y EEUU.
Como
actor y bailarín ha colaborado además con los grupos argentinos Nucleodanza, el
Descueve y De la Guarda, entre otros. Ha sido premiado, entre otros, por el
diario Clarín como Mejor Bailarían del año. Se ha formado y perfeccionado en
técnicas de Nueva danza e Improvisación en Europa y EEUU.
Acerca
de Carlos Casella
Comenzó
su camino artístico como voz líder del grupo Modelo Blanco a fines de los 80 y
paralelamente su trabajo como bailarín y coreógrafo junto a Ana Frenkel con
quien fundó el grupo de danza -teatro El Descueve, en 1990. Junto al grupo
produce, crea e interpreta cada una de sus obras hasta la actualidad e integra
la compañía original del espectáculo "Villa-Villa" de la agrupación
De La Guarda.
Sus
obras "Criatura", "La fortuna", "Todos
contentos", y en especial "Hermosura" y "Patito feo"
recorrieron festivales de Europa, EEUU y Latinoamérica. En 2003 y 2004
participó en el festival Teatro Mil y Danza a Mil.
Es
egresado del taller de perfeccionamiento en danza Contemporánea del Teatro San
Martin. Bailó como invitado en su compañía bajo la dirección de Oscar Aráiz y
actualmente es maestro de danza contemporánea de dicho ballet y proyectó el
montaje de "Play Back", pieza coreográfica estrenada en 2007. Como coreógrafo colaboró con directores
como Javier Daulte, Alejandro Tantanian, Alejandro Maci y José María Muscari.
En
2006 con subsidio de Fundación Antorchas creó Guarania Mía, y dentro de la
producción del Centro Experimental del Teatro Colón realizó "Rodeo,
monólogo a tres voces".
Desarrolla
una carrera como cantante y músico, interpretando y creando músicas para
distintos proyectos coreográficos, artistas plásticos y obras de teatro, entre
las que se encuentran "Callejera" de Sergio Valenzuela. Editó los
discos "Hermosura" y "Patito Feo".
Casella
recibió los premios Clarín 2008 al mejor espectáculo de Teatro off por
"Sucio" y mejor coreografía por "Play Back".
La
inscripción para ambos seminarios se encuentra abierta en el Estudio de danza Magenia Múgica, Quintana
4160, teléfono 4761788 hasta el 15 de octubre. Luego las entradas podrán
adquirirse en la boletería del teatro.
