Nueva función de "Los locos del radioteatro" en el Puerto

El domingo subirán a escena con la obra "Ya tiene comisario el pueblo" en el tradicional ciclo de radioteatro con entrada gratuita.

El domingo 20 de agosto a las 18 hs "Los locos del radioteatro" subirán al escenario para interpretar la obra "Ya tiene comisario el pueblo". Una obra de Claudio Martinez Payva con adaptación de María Mercedes Di Benedetto. La función será gratuita, en la sala Jorge Laureti, del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, ubicada en el Centro Comercial del Puerto y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

"Ya tiene comisario el pueblo" fue un éxito del radioteatro y en 1967 fue llevada al formato cinematográfico. Con la adaptación de María Mercedes Di Benedetto, cuenta con las actuaciones de: Emilio Comte, Silvina Di Dio, Rodolfo Barone, Vero Luciani, Sergio LLera, Hector Cascales, Zulma Sienra, Pablo Lena, Alain Beron, Ricardo Perez Bastida.

"Los locos del radioteatro" tiene la intención de acercar al público a las obras argentinas que marcaron una época de oro del cine y del teatro nacional.

Inauguran la muestra fotográfica "Mar del Plata y su mirada"

Organizada por el fotógrafo Alejo Sánchez, en su décima edición, la muestra será una retrospectiva de las últimas ediciones, mostrará el trabajo de un numeroso grupo de fotógrafos y artistas visuales de la ciudad y además homenajeará a Juan Bautista Pablo "Pupeto" Mastropasqua.

El sábado 19 de agosto a las 19 hs quedará inaugurada en el Foyer y Paseos de la Imgen del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, la muestra fotográfica "Mar del Plata y su mirada". La misma podrá visitarse hasta el 3 de septiembre, de martes a domingo de 14 a 19 hs con entrada libre y gratuita. La exposición forma parte de las actividades impulsadas por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

"Mar del Plata y su mirada", en su décima edición presentará diferentes proyectos resultado de vivenciar procesos de indagación y construcción del discurso visual además de un resumen anual y retrospectiva de las últimas ediciones, que muestra el trabajo de un numeroso grupo de fotógrafos y artistas visuales de la ciudad.

El encuentro fotográfico se inició en 2014 como resultado de las experiencias del Curso Taller de Fotografía de Alejo Sánchez y se adaptó sin interrupciones a la modalidad online dentro de la cuarentena pandémica llegando a Ecuador, lugar donde se presentó y expuso, junto al Estado de Cuenca un nuevo y sensible proyecto de fotoperiodismo.

"Mar del Plata y su mirada" busca promover la creatividad, el invento o pensamiento original, la imaginación constructiva, los pensamientos divergentes, es decir la generación de nuevas ideas o conceptos, o de nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos. Desde la fotografía hacia la identidad ciudadana marplatense, revalorizando las artes, la historia y la vida cotidiana desde todos sus aspectos, en busca de una nueva mirada o en el estado consciente de la propia.

Además la muestra rendirá homenaje al recientemente fallecido Juan Bautista Pablo "Pupeto" Mastropasqua. Discípulo de Juan Carlos Castagnino, de extensa trayectoria y activo promotor cultural de Mar del Plata.

Bajo la organización y curaduría de Alejo Sánchez, los fotógrafos expositores serán: Alejandra Arroyo, Laura Atienza, Gustavo Balboa, Diego Banegas, Ricardo Barbano, Lorena Dalía, Rosario Darmandrail, Paulina Dubinsky, Mariana Feola, Liliana Gadaleta, Andrea Gonzalez Solo, María Lamattina, Hugo Massari, Claudia Méndez, Marcela Mendoza, Germán Oro, Lourdes Pérez Casanoves, Marcela Persello, Mónica Regidor, Melisa Risso, Adriana Ristol, Débora Saborido Bainotti, Graciela Sáenz, Juan Manuel Morán, Liliana Sferra, Jazmín Suescún, Hernán Tempestini y Katia Zaccanti.

Cine Arte Auditorium con la proyección de "Los hijos de los otros"

En esta oportunidad podrá verse, el estreno exclusivo de "Los hijos de los otros", un film francés dirigido por Rebecca Zllotowski.

El domingo 20 de agosto a las 16 y 18 hs se desarrollará una nueva función del clásico ciclo Cine Arte Auditorium. Será con la proyección de la película "Los hijos de los otros" (Francia 2022), dirigida por Rebecca Zllotowski. Las funciones serán en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes y forman parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Rachel tiene 40 años, no tiene hijos. Ella ama su vida: sus estudiantes de secundaria, sus amigos, sus ex, sus lecciones de guitarra. Al enamorarse de Ali, se encariña con Leila, su hija de 4 años. Ella la arropa y la ama como si fuera suya. Pero amar a los hijos de otras personas es un riesgo que vale la pena correr.

La película es protagonizada por Chiara Mastroianni, Virginie Efira y Roschdy Zem.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $900 (Gral.) / $ 700 (Jub.)

Continúa el ciclo de guitarras "Sonando al este"

En esta oportunidad será con la participación de los guitarristas Joaquín Viñas y Carlos Martinez.

En el marco del ciclo de guitarras "Sonando al este", el sábado 19 de agosto, se presentarán el músico marplatense Joaquín Viñas junto a Carlos Martínez de González Catán. La función será a las 20 hs en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. La presentación forma parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

El marplatense Joaquín Viñas es guitarrista, estudiante del profesorado de música en orientación tango en el instituto IPA. Es intérprete de distintos géneros como folklore, tango y música de autor. En la actualidad trabaja en su primer álbum como solista, que estará compuesto por temas de su autoría.

Por su parte, Carlos Martínez, que llega desde González Catán, comenzó sus estudios de guitarra a los catorce años, dedicándose por completo a la música clásica y folklórica. Se especializó en la obra instrumental de diversos compositores argentinos y extranjeros como Atahualpa Yupanqui, Eduardo Falú, Víctor Velázquez, Abel Fleury, Carlos Di Fulvio, Francisco Tárrega, Juan Sebastían Bach, Isaac Albéniz, María Luisa Anido y Agustín Barrios, entre otros.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $600 (Gral.) / $ 400 (Jub.)

Fulanas Trío se presentan en el ciclo Que suene!

El show será en el marco del ciclo Que suene 2023! con una propuesta de ritmos sudamericanos que transitan la historia, los paisajes, las luchas, el arte y las músicas de cada geografía.

Fulanas Trío, se presentará el sábado 19 de agosto a las 11:30 hs en el Café Teatral Emilio Alfaro del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. El espectáculo forma parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y será en el marco del ciclo Qué suene!.

Mestiza y a la vez singular, la cultura de Latinoamérica está y estuvo desde los comienzos del grupo en la perspectiva de Fulanas Trío; la historia, los paisajes, las luchas, el arte y las músicas de cada geografía; los ritmos, bellos, complejos, toda esa amalgama casi inasible y caudalosa plasmada en la canción latinoamericana, es lo que moviliza a Fulanas Trío.

Instrumentistas, intérpretes, cantoras, con 20 años de camino musical, son reconocidas buceadoras de un rico bagaje cultural que transmiten en cada concierto con la alegría que las caracteriza. Con arreglos propios y el respeto que impone la raíz, Fulanas recorre con fluidez un repertorio que se vuelve sentimiento colectivo de pertenencia latinoamericana.

Actualmente se encuentran presentando su nueva producción discográfica "Al filo del cumbión", su cuarto disco, con el cual recorren un repertorio de autores y autoras de distintos rincones de Latinoamérica.

El grupo que recorrió escenarios del país y el exterior, está integrado por Silvina Cañoni (percusión, melódica, verdulera, guitarra, bajo acústico y voz), Cecilia Picaroni (guitarra, charango, percusión, tiple y voz) y Rosario Palma (piano, acordeón, percusión y voz).

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $300

Nuevo encuentro de la Escuela de Espectadores de Mar del Plata

Abierto a toda la comunidad, el tradicional ciclo creado por Jorge Dubatti, se desarrolla en su temporada número 13 bajo la coordinación del periodista Pablo Mascareño con entrada libre y gratuita.

El sábado 19 de agosto a las 17 hs se realizará un nuevo encuentro de la "Escuela de espectadores de Mar del Plata". La presentación será en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes y forma parte de las actividades organizadas por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

En esta oportunidad participarán Juan Mako y Jazmín Spanarelli, director y actriz de la obra "La reina de Turdera". Además, estarán Lalo Alías y Cecilia D'Angelo para hablar de las varias obras que tienen en cartel.

La Escuela de Espectadores de Mar del Plata, que se realiza en el Teatro Auditorium, es una de las más antiguas del mundo y con mayor cantidad de alumnos inscriptos.

Está a cargo de Pablo Mascareño, periodista, docente, dramaturgo y productor teatral. El proyecto es una creación del prestigioso crítico, teórico e investigador Dr. Jorge Dubatti y se ha expandido a nivel internacional de manera notable.

La propuesta busca generar un vehículo para analizar los espectáculos teatrales de la cartelera marplatense en un diálogo directo entre el público y los artistas de la ciudad. El objetivo del proyecto es que el espectador adquiera las herramientas para manejar un espíritu crítico ante la escena.

El proyecto en Mar del Plata cuenta con una cantidad de inscriptos que lo ubica entre las Escuelas de Espectadores con mayor injerencia en su comunidad, siendo 2023 el decimotercer año ininterrumpido de actividades en el Teatro Auditorium.

La Escuela de Espectadores de Mar del Plata forma parte de la Red Internacional de Escuelas de Espectadores, CABA, Mar del Plata, San Isidro, Santa Fe, Cali, Medellín, La Paz, Distrito Federal de México, Barcelona, La Rochelle Francia, son solo algunas de las ciudades que cuentan con su propia Escuela de Espectadores y que conforman la Red.

Proyectan el documental Ricardo Vilca - Quebrada, música y silencio

El filme reconstruye la vida de este particular músico que buscó romper los límites del folklore; que intentó dejar huella como maestro rural; y que luchó frente al prejuicio de sus pares; interpretando magistralmente, sonidos y silencios de la quebrada.

Ricardo Vilca - Quebrada, música y silencio del marplatense Javier García, se proyectará el sábado 19 de agosto a las 19 hs en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, como parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

En Humahuaca, la familia del músico Ricardo Vilca, continúa la tradición de organizar un encuentro cultural que iniciara el propio artista años antes de su muerte. A partir del mismo, el documental reconstruye la vida de este particular músico que buscó romper los límites del folklore; que intentó dejar huella como maestro rural; y que luchó frente al prejuicio de sus pares; interpretando magistralmente, sonidos y silencios de la quebrada.

La película es la ópera prima del director y guionista marplatense, Javier García y la producción de este documental contó con el apoyo del Instituto de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), además del Programa PAR de Apoyo a la Realización Artística y Cultural, dependiente de la Secretaría de Arte y Cultura de la Universidad Nacional de La Plata; de Mecenazgo, dependiente del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires; del Ministerio de Cultura de la Provincia de Jujuy y de la Municipalidad de Humahuaca (Jujuy).

A su vez, recibió el aval institucional del Instituto de Etnomusicología de la Ciudad de Buenos Aires, de la Escuela Superior de Música de Jujuy y del Mozarteum Filial Jujuy.

La película ha formado parte de la Selección Oficial del 10º Festival Internacional de Cine de Puerto Madryn (MAFICI); del 7º Festival Latinoamericano de Cine de Quito (FLACQ), Quito, Ecuador; del 4º International Folklore Film Festival (IFFF), Thrissur, India; del 11º Latino & Native American Film Festival (LAAFF), New Haven, EEUU; y del 8º Festival de Cine con Riesgo, Florencio Varela, Argentina.

Además de formar parte de la 7º edición del Festival Internacional de Cine de las Alturas.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $200 (Gral.) / $100 (Jub.)

"La reina de Turdera" en el ciclo Escena Bonaerense

La obra propone un viaje al interior de la casa de la nona, sumergirse en sus olores a salsa y café en grano recién molido, a su música de radio cristiana. La nona Teresina recuerda una y otra vez desde su llegada de Italia hasta Turdera, localidad de la provincia de Buenos Aires, su reinado.

En el marco del Ciclo Escena Bonaerense se presentará "La reina de Turdera" el viernes 18 a las 21 hs en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. La presentación forma parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Es el festejo del cumpleaños de Teresina, la nona, el cual desde hace más de 30 años, ella espera que sea el último. Entre preparaciones de torta y todo lo acorde al festejo, su nieta Jazmín no solo da a conocer la historia de una inmigración forzada de Italia al conurbano profundo de la provincia de Buenos Aires sino también reflexiona sobre el envejecimiento de su nona y el convivir desde pequeña con la idea de una muerte deseada y un miedo egoísta a que esto suceda.

La propuesta de dramaturgia parte de un registro audiovisual que la autora tiene diariamente con su abuela, Teresina. El procedimiento biodramático de la obra va desde el relato cronológico de la llegada de Teresina desde Italia, el nacimiento de Jazmín y sus vínculos familiares, que se combinan con videos de Teresina narrando diferentes relatos y anécdotas, audios de familiares y deseos de Teresina que la convierten y coronan como la Reina de Turdera.

La obra propone un viaje al interior de la casa de la nona, sumergirse en sus olores a salsa y café en grano recién molido, a su música de radio cristiana entre cortes de motor de heladera siam y a inmiscuirse en las historias que la nona Teresina recuerda una y otra vez desde su llegada de Italia hasta Turdera, su reinado.

La obra cuenta con dramaturgia y es protagonizada por Jazmin Spanarelli. Bajo la dirección de Juan Mako.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $900 (Gral.) / $ 500 (Jub.)

Vuelve el stand up con Pablo Vasco

El comediante marplatense Pablo Vasco presenta su espectáculo "Cómo Conseguir Chistes", el viernes 18 de agosto a las 21 hs en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes como parte de la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Después de un 2022 y una temporada 2023 en donde se consolidó artísticamente como referente de la movida local de comedia, Pablo Vasco busca redondear una idea que ha sido su desvelo en los últimos años: el potencial liberador de la carcajada.

En el año en que cumplirá una década con la comedia, "Cómo Conseguir Chistes" combina diferentes elementos del género, como el stand up clásico, one liners, anécdotas y algunos esbozos poéticos en los que Pablo Vasco nos muestra lo poco que le importa lo que la sociedad espera de un cincuentón.

A lo largo del show el artista no solo buscará hacer reír, sino también abordar temas más profundos. Como su propia obsesión por tratar de encontrarle el chiste a casi todo y a la necesidad de no tomarse en serio algunas cosas, aún a riesgo de quedar como un estúpido.

Pablo Vasco arrancó profesionalmente con el stand up en 2013. Estudió con reconocidos docentes del género, como Martín Pugliese, Félix Buenaventura, Flor D'Agostino, Guillermo Yanícola y Andrés Zurita.

Desde Mar del Plata logró ser convocado para participar de los festivales más importantes, como el Ciudad Emergente (2015 y 2017) o el Provincia Emergente (2017), donde compartió escenario con los principales cómicos del país.

En el 2022 viajó a Estados Unidos (como premio por haber ganado el concurso AcercARTE) donde cursó un seminario de stand up en Hollywood. Como cierre de esa experiencia, el 14 de mayo actuó en el mítico Laugh Factory de Long Beach, el club de comedia más grande de Estados Unidos, convirtiéndose en uno de los pocos comediantes del país en acceder a uno de los sitios más respetados del stand up mundial.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $900 (Gral.) / $ 500 (Jub.)

Continúa el ciclo Mardel Danza 2023 con "Torre"

El ciclo "De peón a Reina", que se desarrolla hasta el 18 de octubre bajo la temática de las piezas de ajedrez, continúa con la presentación de "Torre". Este año 30 coreógrafos exponen sus obras basadas en el significado, historia y simbología de cada una.

"Torre" será la obra coreográfica que dará continuidad al ciclo Mardel Danza 2023. El encuentro tendrá lugar el miércoles 16 de agosto a las 20 hs en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, como parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Las coreografías que conformarán "Torre" serán: "Influencias" de Alexandra Correa, "Tensa integridad" de Juanixx, "Desde la cima" de Justina Fiasche, "Nbo ma don" de Agustina Merlo y finalmente ""Ecos de transformación" de Florencia Sosa.

El ciclo, denominado "De peón a reina", que continuará hasta el 18 de octubre, tiene la finalidad de fomentar la creación local con la participación de treinta coreógrafas y coreógrafos que este año expondrán sus obras basadas en el significado, historia y simbología de cada pieza del ajedrez que les sea asignada.

Mardel Danza 2023 se lleva a cabo gracias al trabajo conjunto de la Región Provincia de Buenos Aires del Movimiento Federal de Danza y el Instituto Cultural de la Provincia, a través del Teatro Auditorium con la curaduría del reconocido artista marplatense Bruno García y la gestión cultural de Juliana Lizardo Villafañe.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $900 (Gral.) / $ 500 (Jub.)

Continúan las competencias de freestyle "Rompe Cadenas"

Con una nueva jornada clasificatoria en el escenario de la sala Payró, continúa la competencia que brinda la posibilidad de acceder a puntos de la liga nacional de freeStyle (FMS Freestyle Master Series).

El sábado 12 de agosto se realizará una nueva fecha de las competencias "Rompe Cadenas Freestyle", que se llevan a cabo una vez por mes con participación y acceso gratuito, en el ciclo Cultura Urbana que integra la programación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

La Jornada comenzará a las 14:30 hs con las inscripciones y a las 16 hs serán las clasificatorias en la Plazoleta Almirante Brown (Rambla). Luego, promediando las 17 hs, las y los finalistas definirán el paso a la siguiente instancia sobre el escenario de la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes.

El freestyle es una expresión artística que entra a imponerse en nuestra cultura y la "Rompe Cadenas" busca la unión e inclusión de la juventud con accesibilidad y concientización. Por eso la actividad cuenta con el dispositivo de acompañamiento integral y comunitario Casa Pueblo.

Esta competencia ofrece la posibilidad de acceder a puntos de la liga nacional de freestyle (FMS Freestyle Master Series) que nuclea a los mejores talentos del país a disputar por quien sale campeón cada temporada en ámbito nacional y abre las puertas a la FMS Internacional, donde un freestyler de cada país hispano hablante va en busca del título internacional de freestyle.

Así se constituye en un evento cultural de interés nacional lo que acerca a la juventud de distintos distritos y provincias. En cada edición el ganador se lleva la posibilidad de participar de competencias de mayor rango FMS para poder forjar su camino de freestyler. Además en cada fecha se cuenta con la participación especial de artistas emblemas de la cultura de Mar del Plata.

En esta oportunidad estará en juego un viaje con todo pago a una competencia de nivel internacional como lo es Gold Battle, actualmente rango oro del torneo internacional de FMS.

Continúa el ciclo de guitarras "Sonando al este"

En el marco del ciclo de guitarras "Sonando al este", el sábado 12 de agosto, se presentarán Nahuel Campos y Ernesto Méndez a las 20 hs en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. La presentación forma parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Ernesto Méndez tiene una extensa trayectoria artística que se encuentra repartida entre su trabajo como solista y la participación en distintas agrupaciones instrumentales que van desde el acompañamiento a cantores hasta formaciones de cámara. Es un fuerte difusor de la actividad guitarrística en su región estando a su cargo la Dirección Artística del Festival Guitarras del Mundo en la Sede Paraná.

Por su parte Nahuel Campos, es un músico marplatense especializado en guitarra clásica.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $600 (Gral.) / $ 400 (Jub.)

Inauguran en el Puerto "Estados alterados" la muestra de Yaya Firpo

Se trata de una exhibición del artista plástico Yaya Firpo que desarma la iconografía del dólar para reconstruirla con una lectura propia.

El sábado 12 de agosto a las 17 hs quedará inaugurada en el Foyer de la sala Jorge Laureti del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes (ubicada en el Centro Comercial del Puerto, local 9) "Estados alterados" la muestra del artista Yaya Firpo. La misma podrá visitarse hasta el 30 de septiembre, de martes a domingo de 12 a 16 hs con entrada libre y gratuita. La exposición forma parte de las actividades impulsadas por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

En la muestra, Yaya Firpo desarma la iconografía del dólar para reconstruirla con una lectura propia, que responde a un deseo de mudar de piel al dinero creando otros símbolos posibles e ironizando sobre su operatividad.

Cada pieza es una arista que deviene del billete, cada motivo contiene una geometría en particular que nos invita a pensar en la forma de la moneda y a su vez abstraernos y olvidar cuál es su origen.

Moscas que se desprenden del dólar y que lo habitan, espinas de pescado y alambres de púa. En diálogo con obras de cierta belleza decorativa, piezas sutilmente bordadas como mandalas, que invitan al deleite visual pero que luego en conjunto se revelan como otra cosa.

Mapas, monedas, billetes ironizados, el valor de la obra artística y del trabajo artesanal; el desarmar y rearmar otro discurso visual; son temas recurrentes en la obra de la artista. Una bella contradicción se genera.

Yaya Firpo nació en Victoria, Entre Ríos. Cursó estudios en la escuela de Bellas Artes "Dr. Raúl Trucco" obteniendo los títulos de Realizador Plástico Superior y Profesor Superior en Artes Plásticas. Desde el año 2001 vive en Bs As donde se especializó en las artes escénicas. Ha realizado trabajos de Dirección de Arte y Vestuario en diferentes largometrajes, cortometrajes, producciones teatrales y televisivas.

Desde sus inicios en el arte, dedica también una parte de su tiempo al diseño y la dirección artística de diferentes comparsas del carnaval entrerriano. Ha participado en Ferias de Arte contemporáneo en Argentina y Estados Unidos.

En Buenos Aires, colaboró en la realización de obras de Fermín Eguía y Pablo Suárez, además de desempeñarse, desde el año 2002 hasta 2013 como asistente del maestro León Ferrari.

Continúa el Ciclo Música de Cámara en el Auditorium

El ciclo de música de cámara realizará diversas presentaciones donde participarán los más reconocidos grupos de nuestra ciudad, así como invitados especiales.

Ivan Kreymeyer, Gonzalo Borgognoni, Pedro Carignan y Javier Mas se presentarán en un Concierto Reencuentro el sábado 12 de agosto a las 11 hs en el Café Teatral Emilio Alfaro del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. La presentación forma parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

El concierto reencuentro reúne a los grandes músicos Ivan Kreymeyer, Gonzalo Borgognoni, Pedro Carignan y Javier Mas, que harán un viaje por el "Romanticismo musical", abordando dos de los más grandes compositores de la época: Robert Schumann con Tres romanzas op.94 para clarinete y piano. Y Felix Mendelssohn: Pieza de concierto No2 para dos clarinetes y piano. También se presentará la obra del exponente del llamado "nacionalismo romántico argentino" Carlos Guastavino con su tonada y cueca para clarinete y piano, y terminando con el maestro Astor Piazzolla con sus clásicos Invierno Porteño, Buenos Aires hora 0 y Muerte del Angel.

Este ciclo de conciertos, coordinado por el prestigioso músico Gustavo Carra , plantea una programación amplia y ecléctica de las diversas expresiones del género, desde el Renacimiento hasta el siglo XXI.

A lo largo de las distintas presentaciones participarán los más reconocidos grupos de nuestra ciudad , así como invitados especiales.

Estas acciones se plantean como parte de una política , que busca integrar el medio musical argentino, para estimular los vínculos y fomentar la creación de un circuito, que integre la actividad camerística de la ciudad y la zona.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $900 (Gral.) / $ 500 (Jub.)

El Instituto de danza Natalia Boolls se presenta en el Auditorium

Demostrando lo trabajado en el Instituto, el show pasará desde la danza clásica y contemporánea hasta ritmos urbanos y latinos.

El jueves 10 de agosto a las 20 hs se presentará la muestra del "Instituto de danza Natalia Boolls". La función tendrá lugar en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. La presentación forma parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

En la presentación se desarrollarán coreografías de diversos estilos pasando desde la danza clásica y contemporánea hasta ritmos urbanos y latinos, demostrando lo trabajado en la primera parte del año por parte de los alumnos.

El Instituto de danza Natalia Boolls abre sus puertas a la comunidad el 4 de agosto de 2014. Dentro de las disciplinas que se desarrollan en el mismo, se destacan las clases de danza clásica, contemporánea, ritmos latinos, urbano, pop, reggaeton, tango y jazz para todas las edades.

El objetivo es formar integralmente a los alumnos, desde los contenidos meramente técnicos, expresivos e interpretativos hasta la investigación y el desarrollo de la creatividad.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $1000

"Peón" abre el ciclo Mardel Danza 2023

El ciclo, que se desarrollará desde el 9 agosto al 18 de octubre, tendrá como temática las piezas de ajedrez. Este año serán 30 coreógrafas y coreógrafos que expondrán sus obras basadas en el significado, historia y simbología de cada una.

"Peón" será la obra coreográfica que marcará el regreso del ciclo Mardel Danza 2023. El primer encuentro tendrá lugar el miércoles 9 de agosto a las 20 hs en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, como parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

"Peón" será interpretada por María Paz Aulita, Martina Binda, Macarena Buyo, Marianao Olivares y Marcela Vllán.

El ciclo, denominado "De peón a reina", que continuará hasta el 18 de octubre, tiene la finalidad de fomentar la creación local con la participación de treinta coreógrafas y coreógrafos que este año expondrán sus obras basadas en el significado, historia y simbología de cada pieza del ajedrez que les sea asignada.

Mardel Danza 2023 se lleva a cabo gracias al trabajo conjunto de la Región Provincia de Buenos Aires del Movimiento Federal de Danza y el Instituto Cultural de la Provincia, a través del Teatro Auditorium con la curaduría del reconocido artista marplatense Bruno García y la gestión cultural de Juliana Lizardo Villafañe.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $900 (Gral.) / $ 500 (Jub.)

"Las Farolas, tango para purretes" se presenta en el Puerto

Una propuesta especialmente pensada para el disfrute de las infancias con el acompañamiento activo de las familias. "Tango para purretes" fue elegido ganador por la INAMU / Instituto Nacional de la Música / para la realización de fonograma: disco virtual.

Con dirección de Lalo Alías, la obra de Teatro "Las farolas, tango para purretes" subirá a escena el sábado 5 de agosto a las 14hs en la sala Jorge Laureti del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes (Zona Restaurantes del Centro Comercial del Puerto. Local 9). La presentación, que forma parte de la programación que impulsa el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, tendrá la finalidad de colaborar con el comedor "Rey de reyes" del barrio Bosque Grande, al que asiste la ONG "Jóvenes solidarios".

Dos historias se cruzan escénicamente, la del presente con Karina y Goyo quienes recorrerán espacios emblemáticos de Mar del Plata en busca de pistas para encontrar Las Farolas de la Rambla Bristol que han desaparecido de la noche a la mañana. En estos lugares irán encontrando mensajes que los guiarán en la búsqueda, encontrando respuestas en una historia del pasado de la mano de Amanda y Pedro.

Es un espectáculo pleno de juego con una dramaticidad muy alegre que se extiende a sus historias, personajes y música original interpretada en vivo. La propuesta en su conjunto fue especialmente pensada para el disfrute de las infancias con el acompañamiento activo de las familias. La ciudad se hace tango y las familias también, disfrutando esta propuesta de Teatro Musical con identidad marplatense.

La obra está interpretada por Claudio Alejandro, Barby Goity, Macarena Heredia y Camila Lancioti. Los músicos en vivo son Gabriel Pérez Castro en bandoneón, adaptación y arreglos y Gaby Zabala en piano y arreglos vocales e instrumentales. Las secuencias de movimiento fueron creadas por Camila Lanciotti, las proyecciones por Carpincho Lòpez, la escenografìa diseñada por Lalo Alìas y realizada por Charly Barbari, los vestuarios diseñados por Andrea Chulak y Lalo Alìas y realizados por Mariana Carranza, el diseño gráfico fué creado por Gabriela Meyer y Patricia Viglianchino, la imagen que integra la gràfica fuè creada por Majo Compalati, la producción de fonograma por Martìn Cabello y la difusión en redes es realizada por Macarena Heredia y Camila Lanciotti.

El proyecto musical "Tango para purretes" fue elegido ganador por la INAMU / Instituto Nacional de la Música / para la realización de fonograma: disco virtual.

"Los locos del radioteatro" en el Puerto

El domingo subirán a escena con la obra "Juana es América" en el tradicional ciclo de radioteatro con entrada gratuita.

El domingo 6 de agosto a las 18 hs "Los locos del radioteatro" subirán al escenario para interpretar la obra "Juana es América", basada en el clásico Santa Juana de América de Andrés Lizarraga con la adaptación de Norberto Vieyra. La función será gratuita, en la sala Jorge Laureti, del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, ubicada en el Centro Comercial del Puerto y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

La puesta estará interpretada por un elenco local conformado por Carlos de Praty, Rodolfo Barone, Ana Juarez, Silvina Di Dío, Sergio Llera, Oscar Sosa y Domingo Guitart.

Pablo Lena, en los efectos de sala, los relatos de Alain Berón, como presentador Ricardo Pérez Bastida, la dirección de Emilio Comte con producción general del Teatro Auditorium.

"Los locos del radioteatro" tiene la intención de acercar al público a las obras argentinas que marcaron una época de oro del cine y del teatro nacional.

Danza en el Auditorium con "Pina al sur de sur"

Presentada por la compañía Quantum que dirige Gimena Torti Romairone, la puesta es un homenaje a la obra de la coreógrafa alemana Pina Bausch.

"Pina al sur del sur" se presentará el domingo 6 de agosto a las 16 hs en el Café Teatral Emilio Alfaro del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, como parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

En esta oportunidad la directora de la Compañía Quantum, Gimena Torti Romairone, reúne un grupo de artistas de la ciudad que concurren al laboratorio de creación e improvisación e integrantes de la compañía.

En la puesta de "Pina al sur del sur" se pueden disfrutar algunos pasajes del material audiovisual que se filmó durante el año 2021 para el documental. Es una obra con más de 20 artistas de diversos lenguajes como la danza, el teatro, el cine y la música, en donde confluyen en un decir común a través de los cuerpos que son convocados a danzar. La obra muestra el trabajo de cuerpos diversos y de la potencia de lo colectivo que pulsa por la expresión de una danza en donde todos pueden ser parte.

La obra es interpretada por Agustina Anzoátegui, Milena Bracciale, Clara Andrade, José Britos, Virginia Covelli, Constanza Verna, Natalia Pérez, Virginia López, Marcelo Di Luciano, Florencia Álvarez, Nazarena Amato, German Schrott, Facundo Rodriguez, Karina Domatto, Paz De la Torre, Zulli Gonzáles y Ana Jauregui Estévez, bajo la dirección general de Gimena Torti Romairone. Producción: Quantum danzateatro.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $500

Cine Arte Auditorium con la proyección de "La extrañeza"

En esta oportunidad podrá verse, el estreno exclusivo de "La extrañeza", un film italiano dirigido por Roberto Andó.

El domingo 6 de agosto a las 16 y 18 hs se desarrollará una nueva función del clásico ciclo Cine Arte Auditorium. Será con la proyección de la película "La extrañeza" (Italia 2022), dirigida por Roberto Andó. Las funciones serán en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes y forman parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Se trata de una comedia dramática que narra cómo durante un viaje a Sicilia en 1920, Luigi Pirandello conoce a Onofrio Principato y Sebastiano Vella, dos actores que ensayan un nuevo espectáculo con los intérpretes de su dramaturgia amateur. Este encuentro trae grandes sorpresas.

Según la crítica el film de Roberto Andó ilumina, entre ficción y realidad, la génesis de una pieza que cambió la forma de representación en el siglo XX.

La película es protagonizada por Toni Servillo, Salvo Ficarra, Valentino Picone, Renato Carpentieri, Julia Andó y Donatella Finocchiaro.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet a $700 (Gral.) / $ 500 (Jub.)