Regresa el ciclo Música (x) la Identidad

El ciclo Música (x) la Identidad tendrá su función de cierre el viernes 30 de septiembre a las 20 hs. en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. La presentación es impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y Abuelas de Plaza de Mayo filial Mar del Plata.


El ciclo, que se desarrolló en diferentes espacios de la ciudad y contó con la participación de artistas locales, cerrará en esta oportunidad con la música de Shitstem y Científicos del Palo en el Auditorium.

Esta presentación de Música (x) la Identidad promete ser un encuentro con músicos comprometidos con la memoria, la verdad y la justicia que colaboran con la búsqueda protagonizada por las Abuelas de Plaza de Mayo. Creemos en la música, como herramienta privilegiada para la búsqueda de los centenares de personas que hoy viven desconociendo su origen e identidad. Por esto fortalecemos los espacios colectivos donde artistas y Abuelas trabajan en conjunto para ayudar a concretar ese abrazo tan esperado entre una abuela y su nieto/a.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet

Concierto "Música por Malvinas"

El Concierto "Música por malvinas" es una instancia de participación de distintas instituciones educativas de la provincia de Buenos Aires. En la muestra final, en formato concierto, se presentarán diversos géneros de música argentina y latinoamericana en agrupaciones orquestales, bailarines, conjuntos de cámara y orquestas típicas.

El encuentro tendrá lugar el viernes 30 de septiembre a las 14.30 hs. en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. La función forma parte de las actividades programadas por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. La entrada es libre y gratuita.


En este marco, y con motivo de la conmemoración de los 40 años de Malvinas, la Dirección de Educación Artística organiza diferentes actividades a lo largo del territorio provincial, posicionando a las instituciones de Educación Superior Artística como partícipe necesario del escenario cultural de la jurisdicción.

Dichos establecimientos contarán con la posibilidad de visibilizar las producciones artísticas que allí se desarrollan en el marco de las actividades previstas con motivo de la Semana de las Artes, contribuyendo a las trayectorias educativas, la formación profesional e identidad cultural bonaerense.

Este proyecto tiene como principal objetivo la presentación de música en vivo, en una creación colectiva e interinstitucional que involucra a un total de nueve instituciones: siete conservatorios de música y dos escuelas de danzas tradicionales.

El propósito central es fomentar los aspectos pedagógicos que brinda la producción artística colaborativa entre diversas instituciones de la provincia, generando de esta forma un evento que estimamos inédito por las dimensiones en términos de recursos humanos intervinientes, programas propuestos, logística requerida e infraestructura necesaria.

Nuevo encuentro de Merienda Literaria

El Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y la ONG Jitanjáfora, para la promoción de la lectura y la escritura presentan Merienda Literaria, un encuentro dirigido a docentes y profesores de todos los niveles, bibliotecarios, animadores socioculturales, estudiantes de profesorados, especialistas, artistas plásticos y todos aquellos que se interesan en promover la lectura y la literatura. Serán gratuitas y con inscripción previa.

Un nuevo encuentro de Merienda Literaria se llevará a cabo el miércoles 28 de septiembre de 17.30 a 19.30 hs. en la Biblioteca de las Artes "Enrique Santos Discépolo" del Teatro Auditorium y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y la ONG Jitanjáfora.


El evento a cargo de Rossana Bernasconi y María Elena Estruch, está dirigido a docentes y profesores de todos los niveles, bibliotecarios, animadores socioculturales, estudiantes de profesorados, especialistas, artistas plásticos y todos aquellos que se interesan en promover la lectura y la literatura.

El objetivo es ofrecer lecturas siguiendo un itinerario, compartir un espacio de intercambio, de reflexión y de generación de nuevas ideas entre los distintos mediadores, animadores y promotores de lectura.

Esta merienda recorrerá libros que tengan que ver con el primer ciclo de escuela primaria. Dicho itinerario se compone de textos que pertenecen a Irulana, la biblioteca de la ONG Jitanjáfora, donde los interesados podrán asociarse para acceder al préstamo de dicho material.

Esta merienda forma parte del compromiso asumido hace décadas por Jitanjáfora de ofrecer actividades de formación para mediadores; del trabajo sostenido por una infancia protegida y alegre, por niños y jóvenes que encuentren en el lenguaje una herramienta, un juguete, una caricia, por adultos que apuesten a la lectura y a la literatura para abrir puertas y diseñar imaginarios, porque este proyecto sea -como el lenguaje- un puente hacia los otros.

Las meriendas son gratuitas con inscripción previa en mariaelenaestruch5@gmail.com y los cupos son limitados.

"La luna representa mi corazón" se proyecta en el ciclo Documentar para volar

Un ciclo de proyecciones de largometrajes documentales en compañía de sus realizadores/as se llevará a cabo en el Teatro Auditorium y en la Universidad Nacional de Mar del Plata con entrada libre y gratuita.

El primer encuentro del ciclo "Documentar para volar" tendrá lugar el 27 de septiembre a las 16 hs. en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes y se proyectará "La luna representa mi corazón" de Juan Martín Hsu. La actividad es una producción del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y la oficina de Extensión Cultural de la Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño de la Universidad Nacional de Mar del Plata.


Documentar para volar es un ciclo de proyecciones de largometrajes documentales en compañía de sus realizadores/as. Pensado para artistas audiovisuales en proceso de formación.

"La luna representa mi corazón" narra el reencuentro de Juan Martín Hsu, un joven cineasta argentino de origen taiwanés, con su madre al regresar a Taipei luego de la trágica muerte de su padre. Realidad y ficción se funden en una conmovedora búsqueda personal en la que un increíble retrato de una madre coraje se destaca del cuadro de una saga familiar marcada por el desarraigo.

Juan Martín Hsu nació en la ciudad de Buenos Aires y estudió la carrera de Diseño de Imagen y Sonido en la UBA. "La Salada" (2015) es su primer largometraje, con el cual ganó el premio 2013 Cine en Construcción del Festival de San Sebastián y participó en varios festivales como el 39 Toronto Film Festival, 16° BAFICI y 26° Festival de Biarritz. Su siguiente trabajo fue Diamante Mandarín 2015, cortometraje de la película Historias breves X, premiado en varios festivales internacionales. En ambas películas trabaja sobre el tema migrante en Argentina. Actualmente está escribiendo su segunda película llamada "Los extraños" y el documental "La luna representa mi corazón".

La próxima proyección se realizará en el mes de octubre en la Universidad Nacional de Mar del Plata.

Continúa el ciclo "UnMar de Cantautoras"

El ciclo "UnMar de Cantautoras" tendrá una nueva presentación el 25 de septiembre a las 20.30 hs. en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. Se trata de un encuentro de mujeres y disidencias autoras de la Unión de Músicxs de Mar del Plata, dedicado al fomento de la música independiente en la región atlántica bonaerense. La actividad forma parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


El próximo encuentro, contará con la presencia de las intérpretes Hipodérmica, Nathy Luna, Mora Russo y Agustina Repetto.

Hipodérmica

Es un trío marplatense conformado por Catalina Quiroga (voz y guitarra), Micaela Romeo (voz y guitarra) y Federico Bejarano (voz y bajo).

Este proyecto comenzó en el año 2020 como dúo a través de improvisaciones de las cantautoras Micaela Romeo y Catalina Quiroga con algunas intervenciones de Federico Bejarano. Este recorrido fue una trayectoria de composiciones y crecimiento hasta llegar a la reciente consolidación del trío. Podría definirse dentro del Rock Fusión, siendo una amplia galería de géneros tales como murga, rock alternativo, jazz, rap, entre otras características compositivas.

Hasta la fecha tienen grabados dos singles audiovisuales en todas las plataformas digitales, "Espejos" y "Hoy", correspondientes a las primeras composiciones. Desde su recorrido han tocado varios escenarios referentes de la ciudad marplatense, como Dickens, el Teatro Auditorium, el faro de la memoria, entre otros.

Nathy Luna

Es cantautora e intérprete marplatense que trabaja en crear música para el alma. Cantante y bajista, combina los sonidos del bajo y la voz. En la actualidad se forma en el Instituto del Profesorado de Arte "Adolfo Abalos" de la ciudad de Mar del Plata y continúa creando una fusión entre el folclore y el rock.

Mora Russo

"The Mori Russo Experience" es un proyecto formado a finales del año 2020, integrado por Mora Russo (voz y piano), Lucas Russo (percusión) y Dante Scrosoppi (bajo). A lo largo de estos años la banda ha tocado en diferentes escenarios como el "Festival PEP" y "Club TRI". También participan en ciclos locales autogestionados por otros artistas marplatenses como lo es "Papeles en el Tacho". Con una mezcla de estilos como Jazz, Pop, Funk y una selección basada en covers y temas propios, "The Mori Russo Experience" plasma mucha pasión y una energía única en el escenario.

Agustina Repetto

Presenta un proyecto solista con temas propios en el que estará acompañada por Euge Hernández en coros y teclados y Esteban Lozano en guitarra electroacústica. La cantante interpretará temas en idioma inglés del EP debut titulado "Bed of Clouds". De su primer álbum grabado en el estudio "Home Town" de la mano de Leo Poletto e Ignacio Subiros.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet

Nueva presentación de "Los locos del radioteatro"

El domingo 25 de septiembre a las 18 hs. se realizará una nueva función de "Los locos del radioteatro". En esta oportunidad presentarán "Fantasmas de Buenos Aires" una obra de Enrique Santos Discépolo que cuenta con adaptación para radioteatro de María Mercedes Di Benedetto. La función será gratuita, en la sala Jorge Laureti, del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, ubicada en el Centro Comercial del Puerto y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


La puesta narra una serie de aventuras que transcurren en una oficina de un banco porteño con persecuciones policiales y fantasmas incluídos.

El elenco estará integrado por Rodolfo Barone, Sergio Llera, Silvina Di Dío, Carlos De Praty, Héctor Cascales, Alejandra Cuenllas, Domingo Guitardt, Analía Origo y Claudia Elinger. Efectos de sala, Pablo Lena, los relatos de Ricardo Pérez Bastida con dirección y producción de Emilio Comte.

Desde el inicio del ciclo "Los locos del radioteatro", la intención es acercar al público a las obras argentinas que marcaron una época de oro del cine y del teatro nacional.

Primer Encuentro Nacional de Títeres Pepe García

El Teatro Auditorium será una de las sedes del Primer Encuentro Nacional de Títeres Pepe García. Las funciones, que se desarrollan en el Centro Provincial de las Artes, tendrán lugar el domingo 25 de septiembre a las 16.30 hs. en el Café Teatral Emilio Alfaro con la presentación de "El viaje de Niska" de la compañía Ñam Ñam de Villa Gesell y a las 18 hs. se podrá ver "Las bestias" a cargo de la Compañía La ópera Encandilada de La Plata, en la sala Astor Piazzolla.


El Primer Encuentro Nacional de Títeres Pepe García desarrollará actividades en diferentes espacios de la ciudad con una variada propuesta de talleres, charlas, conversatorios y espectáculos a cargo de elencos provenientes de diferentes puntos del territorio nacional. Nace del deseo de homenajear al maestro Pepe García, querido titiritero de nuestra ciudad cuya partida inspiró la formación del colectivo que reúne a más de 20 artistas marplatenses. El encuentro cuenta con el apoyo del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, Teatro Auditorium, INT, CPTI, Cultura Nación y Espacio Unzué.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet

Rompe Cadenas Free en el Ciclo de Arte Urbano

Un nuevo show del proyecto Rompe Cadenas Free tendrá lugar el sábado 24 de septiembre a las 17.30 hs. en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. La actividad con entrada libre y gratuita se realiza en el marco del ciclo Arte Urbano - Cultura del Encuentro y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


Esta edición tendrá como eje temático el reconocido anime "Dragon Ball Z", seleccionado por lo que significó y aún significa en nuestros jóvenes, entendiendo a ésta como una serie que marcó las infancias y transmite valores a cada niño y niña que tuvo la oportunidad de verla.

En esta ocasión participarán Daro Dos Santos, reconocido a nivel nacional por participar en FMS (Freestyle Master Series) y Red Bull, junto a Busci y Fichu dos jóvenes artistas representantes de la nueva generación del hip hop.

Además de ser un encuentro urbano que interpela a las juventudes, Rompe Cadenas, cuenta con la participación especial de artistas emblemáticos de la cultura de nuestra ciudad y un dispositivo de acompañamiento integral y comunitario a cargo de Casa Pueblo.

Rodrigo Arena se presenta en el Festival Cuerpx, arte y género

El reconocido director escénico, creador y performer, Rodirgo Arena, llega a Mar del Plata para presentar "El caso Arena Rodrigo contra la danza". Su trabajo artístico consiste en proponer una alternativa al monopolio estético que impone la "danza contemporánea".

En el marco del Festival "Cuerpx, arte y género" subirá a escena "El Caso Arena Rodrigo contra la danza contemporánea" en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes el sábado 24 de septiembre a las 22 hs. La función forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


El caso Arena Rodrigo Contra la Danza Contemporánea consiste en la puesta en escena de un juicio llevado adelante entre "La Junta Artística", organismo ficticio representante de la comunidad escénica independiente, y Rodrigo Arena en representación de sí mismo. El artista ofrece su vida a cambio de la consideración de sus demandas, dando inicio a la exposición de la causa.

Rodrigo Arena es director escénico, creador y performer. Su trabajo artístico consiste en proponer una alternativa al monopolio estético que impone la "danza contemporánea". Se desempeña en el campo de la danza, la performance y la escritura. En 2019 fue premiado como Mejor Director en La Bienal de Arte Joven. También fue invitado a formar parte de la delegación argentina de directores escénicos en el Festival de Avignon 2019 (Francia). Integró el Laboratorio de Acción en el Complejo Teatral de Buenos Aires (CTBA). Trabajó como actor en la obra "Siglo de oro trans: Don Gil de las calzas verdes" con dirección de Pablo Maritano en el CTBA, Teatro San Martín. En 2021 fue invitado a desarrollar una residencia artística en el Festival Próximamente, Teatro Real de Bruselas, KVS.

Elenco: Rodrigo Arena, Jazmín Levitán, Pablo Daolio, Gabriela de León Speranza, Miguel Valdivieso, Paola Alejandra Castro, Elena Fuster, Emilia Massacesi, Monina Bonelli / Coreografía: Eugenia Lapadula, Rodrigo Arena / Colaboración en dramaturgia: Monina Bonelli / Consultoría: Susana Tambutti / Diseño de iluminación: Eduardo Maggiolo / Diseño de vestuario: Ana Volonté / Asistentes de dirección: Paola Alejandra Castro, Elena Fuster / Gestión de producción: Cecilia Kuska / Texto y dirección: Rodrigo Arena / Coproducción: La Bienal, Festival Próximamente, El Cultural San Martín, Fondo Metropolitano de las Artes, Fondo Nacional de las Artes, Mecenazgo.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet

Presentan el libro "Historias de Abuelas"

Se trata de un libro desarrollado a partir de doce cuentos escritos por seis autores que abordan la lucha de Abuelas. Será con entrada gratuita en el teatro Auditorium presentado por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

El libro Historias de Abuelas será presentado el viernes 23 de septiembre a las 18 hs. en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes y forma parte de las actividades impulsadas por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


El material publicado por Editorial Amauta, está desarrollado a partir de doce cuentos, que abordan la lucha de las Abuelas, a partir de sus propios relatos y escrito por Laura Ávila, Paula Bombara, Sandra Comino, Andrea Ferrari, Jorge Grubissich y Mario Méndez, con ilustraciones de Andy Riva.

El Auditorium será sede de la 8ª edición del Festival Internacional de Cine de Comedia Funcinema

Del 22 al 24 de septiembre a partir de las 19 tendrá lugar en la sala Gregorio Nachman el Festival Internacional de Cine de Comedia organizado por la web www.funcinema.com.ar. La actividad con entrada libre y gratuita forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


El Festival Internacional de Cine de Comedia Funcinema, es el único encuentro cinematográfico del país y la región destinado al género de la comedia. Es una actividad ya consolidada en el calendario cultural de la ciudad y cuenta con la participación activa del público, además de realizadores que vienen a presentar sus obras.


Su programación cuenta con una Competencia Internacional de Cortometrajes, además de muestras paralelas de cortos, medios y largometrajes. Y la misma incluye tanto a autores consagrados como a nuevas voces del cine de todo el mundo.

La programación será la siguiente:

Jueves 22 de septiembre

19.00 hs | Muertos de risa

"Soul Office" de Ryan Loughran (Irlanda); "The receder" de Raymon Hilkman (Holanda); "Unicorn" de Matt Porter (EE.UU.); "Alcanzar el vórtice" de Pedro Poveda (España); "Toshie the nihilist" de Matthew Chozick (Japón); "Hot Singles in Your Area" de Nicolás Petelski (Irlanda); "Wall #4" de Lucas Camps (Holanda); "Phonorama" de Alex Rey (España).

20.30 hs | WTF

"The cocktail party" de Jessica Sanders (EE.UU.); "God dress you" de Mattia Epifani (Italia); "Don vs Lightning" de Big Red Button (Inglaterra); "Precious hair & beauty" de John Ogunmuyiwa (Inglaterra); "Shark" de Nash Edgerton (Australia); "Danzamatta" de Vanja Victor Kabir Tognola (Suiza); "Space Frankie" de David Valero Simón (España); "Tesla" de Rick Ross (EE.UU.); "The Administration of the Internet" de Simon Schares (Alemania).

Viernes 23 de septiembre

19.00 hs | Humor COVID

"Covid Love" de Rene Nuijens (Holanda); "Tell-Tale Wank" de James Everett (Inglaterra); "#NosSacudimos" de Lisa Mena y Sergio Parrella (Argentina); "Na shi wo" de David Oeo y Carla Sala (España); "Mesa para 3" de Álvaro G. Company y Meka Ribera (España); "Una buena causa" de Miguel Aguirre García (España).

20.30 hs | Hagamos el humor

"Bienvenue chez Candy" de Sabine Crossen (Francia); "Imbécil" de Roberto Cano Lopez (España); "Deliverissimo" de Kilian Bohnensack y Lukas März (Alemania); "Tenemos química" de Ismael Diaz (Uruguay); "Fuck the honeymoon" de Joshua Thornton-Allan (Inglaterra); "La pote d'un pote" de Julien Henry (Bélgica); "Canicide" de Matthieu D'Ursel (Bélgica).

Sábado 24 de septiembre

19.00 hs | Carcajadas animadas de ayer y hoy

"Burder" de Charlie Hankin (EE.UU.); "Dry Season Fruit" de Dinko Kumanović (Croacia); "Elevator alone" de Anastasia Papadopoulou (Grecia); "Good night Mr. Ted" de Nicolás Sole Allignani (España); "kunstSTUK" de Erik Verkerk y Joost van den Bosch (Holanda); "Orchestra Rehearsal" de Tatiana Okruzhnova (Rusia); "Godzalina" de Lucile Paras (Francia); "Real Boy" de Irena Jukić Pranjić (Croacia); "The Power of Love" de Thomas Costa Freté (Suecia); "The 7 Kids" de Marina Karpova (Rusia); "Saka sy vorona" de Franka Sachse (Alemania); "The sausage run" de Thomas Stellmach (Alemania).

20.30 hs | ¡Qué viva España!

"Cemento y acero" de Oriol Villar (España); "Usted dirá" de Ignacio Rodo (España); "A comuñón da miña prima Andrea" de Brandán Cerviño (España); "Comida gratis" de Alberto Regueiro (España); "EL JOC" de Emanuele Carfora (España); "Maruja" de Berta Garcia-Lacht (España); "Malas noticias" de Pablo Manchado Cascón y Santiago Cardelús Ruiz-Alberdi (España); "Porappé" de Jesús Martínez "Nota" (España).

Comienza la tercera edición del Festival de cuerpx, arte y género 2022

La tercera edición del Festival de Cuerpx, Arte y Género se realizará en la ciudad Mar del Plata los días 22, 23, 24 septiembre a partir de las 20 hs. en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. La actividad forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


El Festival busca seguir enlazando el diálogo entre diferentes ramas artísticas, poniendo de relieve al género como construcción constante, la identidad que se mueve y nos mueve y el arte como espacio donde lxs cuerpxs se empoderan, resignifican, se gestan, tienen voz y se encuentran.

En el Auditorium se podrá disfrutar de performances, expo audiovisuales, funciones, workshops y conversatorios con artistas locales y nacionales con entrada libre y gratuita. Para estas actividades es necesario inscribirse previamente al 223 6112739.


Además, el domingo 25 de septiembre continuarán las propuestas a cielo abierto, en la plaza Pueyrredón (en Libertad y 14 de Julio) a partir de las 14.30 hs. con talleres, espectáculos a la gorra y feria de emprendimientos autogestivos.

Las actividades se realizan en el marco de las acciones culturales organizadas por el Espacio Cultural Soma y la ONG CIC DAI.

Este año, la organización está a cargo de Río Nahir Jara Sánchez, Lova Paula Lostra, Milagros Aquilia, Mariana Avalos, Jacinto Aquilia y Carolina Dumrauf conjuntamente con Espacio Soma, la ONG CIC DAI y el apoyo del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

La programación del Festival será la siguiente:

Jueves 22 de septiembre

20 hs. Espacio Foyer: DJ set Rayo + Expogalería Audiovisual con obras de: Morena Gutiérrez y Florencia Pasquale, Malena Dell'Erba, Wal Rojas, Betina Franco, Popi Montangero, el colectivo LaMarta y Jorgelina Diez.

Instalación: "Mirá mamá llegué a la tele" - Río el famoso

20.30 hs. Foyer y Paseo de la Imágen performances:

"En mi pasta". Pieza coreográfica de Luz Soto (Bs. As.) Danza.

"María Luisa" con Morena Gutiérrez (Mdp) Teatro.

"Corpa77" con Julia Insfran (Mdp) Poesía.

"Voces de Pasillo" EMAD Escuela Municipal de Arte Dramático, dirección Soledad Peralta (Mdp) Teatro.

"Tabanco Tablao". Grupo Tabanco. Dir. Analía Chitarroni (Mdp) Flamenco.

21.30 hs. Funciones en sala Astor Piazzolla:

"Carne de Consumo personal" de Jorge Thefs (Bs. As.) Teatro performático / Autoficción / Biodrama.

"Coro del IPA". IPA con dirección de Mariana Halfon (Mdp) Coro.

"Mis Romances" con Ivo Colonna (Bs. As.) Música.

Viernes 23 de septiembre

20 hs. Espacio Foyer: DJ set Rayo + Expogalería Audiovisual con obras de: Morena Gutierrez y Florencia Pasquale, Malena Dell'Erba, Wal Rojas, Betina Franco, Popi Montangero, el colectivo LaMarta y Jorgelina Diez.

Instalación: "Mirá mamá llegué a la tele" - Río el famoso

20.30 hs. Foyer y Paseo de la Imágen performances:

"Te ano" Compañía Fantasiosa Combustión (Bahía Blanca) Performances.

"A cuerda floja" compañía Fondo de Bikini (Mdp) Danza.

" Lado B" de Constanza Speltini (Mdp).

"Extra-Akto de Mujer Ahumada" Tey (Bs. As.) Performances.

"Decir/ Mover/ Palabras" Escuela de Arte orillas del Quequén (Necochea) Danza.

22 hs. Funciones en sala Astor Piazzolla:

"La fuerza de lxs cuerpxs" (Mdp) Soma. Danza transfeminista.

"FraniVV" (Mdp). Música/ Teatro / Audiovisual

Sábado 24 de septiembre

Workshops sala Astor Piazzolla:

10 a 12 hs. / Multi D con Francisca Rosso Felizia (Necochea) Vinculaciones entre cuerpxs y espacio. Encuentros de investigación de movimiento.

12.15 a 14.15 hs. / Somos una masa X con Luz Soto. (CABA) Taller coreográfico de danza contemporánea e improvisación.

16 a 17.30 hs. / Taller de Tango Queer con Cacu Lucero (Mdp).

Conversatorios - Espacio para el movimiento de la palabra

Café del Foyer

14.30 a 16 hs. / Cartografías de lxs Cuerpxs. Conversatorio sobre danza, género y diversidad con Lova Paula Lostra (Mdp).

16 a 17 hs. / Encuentro de Teatro por Mujer, hacia un corredor teatral con perspectiva de género. Exponen: Catalina Celano, María de las Victorias Garibaldi y Silvia Cerva.

Sala Nachman

14 a 16 hs. / Conversatorio TTNB : sobre habitar los espacios artísticos desde nuestras corporalidades e identidades de género no hegemónicas. Convoca: Mostris en la orilla (Mdp).

Funciones:

20 hs. Espacio Foyer: DJ set Gina + Expogalería Audiovisual con obras de: Morena Gutierrez y Florencia Pasquale, Malena Dell´Erba, Wal Rojas, Betina Franco, Popi Montangero, el colectivo LaMarta y Jorgelina Diez.

Instalación: "Mirá mamá llegué a la tele" - Río el famoso

20.30 hs. Foyer y Paseo de la Imágen performances:

"Shoa Merlot" (Mdp) Música.

"La otra Anaís" con Melisa Lanz (Mdp) Poesía.

"Uami" (Mdp) Poesía.

"Lo animal y lo humanx" IPA (Mdp) Danza.

"No me olvides" con cía Quantum (Mdp) Danza teatro.

"Party Pública" Moda / Danza / Performance / Música.

22 hs. Función en ala Astor Piazzolla

"El caso Arena Rodrigo contra la Danza Contemporánea" de Rodrigo Arena (Bs. As.) Danza (para esta obra hay venta de entradas en la boletería del teatro).

Nueva proyección de Cine en contexto: El primer Bergman

Se trata de un ciclo mensual de proyecciones en formato 16 milímetros sobre la primera filmografía de Ingmar Bergman. Con entrada libre y gratuita, la exhibición es organizada por el Cine Club Dínamo y el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Cine en contexto: El primer Bergman, tendrá una nueva proyección con debate el miércoles 21 de septiembre a las 19 hs. en la sala Gregorio Nachman del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. En esta la oportunidad se exhibirá el filme "El demonio nos gobierna". La presentación forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


El filme de 1949 narra cómo un director de cine recibe la visita de su antiguo profesor de matemáticas que sale de un asilo. Éste le propone realizar una película sobre el tema: "Nuestro mundo es el infierno y el diablo lo dirige todo".

En cada función se presentará la película en su contexto histórico y cinematográfico, haciendo énfasis en la temprana recepción de Bergman por el público argentino. También se destacará la relación de Bergman con el Festival de Mar del Plata. Cada función estará precedida, además, por un comentario específico sobre la película a proyectarse y tras la exhibición se abrirá una ronda de comentarios en torno al film.

El ciclo, que cuenta con la curaduría y presentación de Carlos Müller, tendrá continuidad en los meses de octubre y noviembre con entrada libre y gratuita.

El programa Envión presenta su primera producción

La Cultura está en el Barrio presenta su primera producción "Artivistas" en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium Centro Provincial de las Artes. Esta actividad forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


Luego de compartir su arte en diversos escenarios de la ciudad y el país, La Cultura está en el Barrio grabó su primer disco de estudio: "Artivistas". La producción incluye 14 temas que ponen de relieve la exclusión social y económica de las juventudes, la estigmatización y las violencias institucionales, pero también los caminos de amor, amistad, dolor y crecimiento de las barriadas populares. Está disponible en Youtube y Spotify.

La Cultura está en el Barrio es un proyecto artístico y pedagógico, que surgió de los talleres de música del Programa Envión y que está concebido desde la autogestión y el trabajo colectivo. Desde sus inicios, la banda busca -mediante el rap- visibilizar y amplificar la realidad de nuestros barrios, multiplicando la voz de los y las jóvenes que nutren la cultura hiphop en Mar del Plata.

La Cultura está en el Barrio la integran los y las raperas "Ciaa Girl" Aldana Álvarez; Anzestra Camila Costadura; Flow style Lautaro Mansilla; Palo Mc Jonathan Palomeque; Buda Nicolas Lucero; Nero Javier Del bue; Cran Benjamín Brizuela. Y los músicos Benjamín Gase (guitarra), Nacho Santos (bajo) y Juan Miguel Carotenuto (batería).

"Siempre tenemos ganas de tocar, de compartir lo que hacemos. Y la verdad que nos gusta mucho volver a lugares amigos, que nos han abierto las puertas desde un primer momento. Pero además, esta vez, nos alegra muchísimo salir al escenario con Eduardo Palomo, en teclados, y Sebastián del Hoyo, en guitarra. Para nosotros es un orgullo tocar con músicos como ellos", celebraron desde la banda.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet

Charla interactiva y presentación del libro "Me pica la abuela" de Leonor Inés Pissanchi

Con dos actividades en forma conjunta, la terapeuta Leonor Inés Pissanchi presentará su libro "Me pica la abuela". Con entrada libre y gratuita, la presentación forma parte de las actividades organizadas por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y Librería Palito.

La autora Leonor Inés Pissanchi hará dos actividades en forma conjunta. Charla Interactiva + Presentación del Libro "Me pica la abuela". Será el martes 20 de septiembre a las 19 hs. en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes y forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


Según la autora, las historias más extraordinarias no aparecen ni en películas ni en novelas, se cuentan en un consultorio. Esas historias familiares nos moldearon y se hacen presentes cada vez que tomamos decisiones. ¿Cómo haremos para que no sean una carga sino una oportunidad de conocernos?

Además, en el marco de la charla interactiva, Pisanchi pondrá a disposición de los asistentes 20 años de experiencia terapéutica en Terapia Transpersonal, Psicogenealogía, Leyes Biológicas e Hipnosis.

Cine Arte Auditorium y el INCAA presentan el programa Gafas Violetas

El programa Gafas Violetas continúa en el marco de Cine Arte Auditorium con la proyección del cortometraje "Pequeña" de las directoras Paula Manzone y Paula Morel y el filme "Malamadre" de Amparo Aguilar, quien estará presente para dialogar con el público. Será con dos funciones, el domingo 18 de septiembre a las 16 y 18.30 hs. en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, formando parte de una presentación conjunta del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y el INCAA.


Con una proyección mensual, en el marco del ciclo Cine Arte Auditorium, Gafas Violetas, cine con perspectiva de género, exhibirá en esta oportunidad "Pequeña", un cortometraje de Paula Manzone y Paula Morel que narra como Paula va con su beba, a cuidar a su madre con Alzheimer. El puerperio de Paula y la enfermedad de Cristina convocan a la resignificación del vínculo y repensar los lazos familiares.


A continuación y con la presencia de su directora, Amparo Aguilar, se proyectará el filme documental "Malamadre", cuyas protagonistas se rebelan contra lo que escuchan desde su niñez, movilizadas por las contradicciones del ser "buena madre", transitan la realidad de lo posible para las mujeres. Para ellas la maternidad no es un cuento de hadas y está lejos de ser una experiencia romántica. A través de distintos relatos, "Malamadre" traspasa el imaginario social para espiar el lado oculto de la maternidad. Amparo Aguilar se adentra en este universo desde su propia trinchera como madre. Así, entreteje el documental con su imaginario.

El programa Gafas Violetas tiene como objetivo promover la exhibición de contenidos con perspectiva de género, cortometrajes y largometrajes, mayormente dirigidos por mujeres pero no exclusivamente. Las presentaciones tendrán continuidad los días 30 de octubre y 27 de noviembre.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet

Continúa el ciclo "UnMar de Cantautoras"

El ciclo "UnMar de Cantautoras" tendrá lugar el 18 de septiembre a las 20.30 hs. en la sala Jorge Laureti del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. Ubicada en el Centro Comercial del Puerto. Se trata de un encuentro de mujeres y disidencias autoras de la Unión de Músicxs de Mar del Plata, dedicado al fomento de la música independiente en la región atlántica bonaerense. La actividad forma parte de la programación impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


El próximo encuentro, contará con la presencia de Sandra Crivelli, Camila Suero, Mica Mujica, Natalhia Britos y Constanza Sapag.

Sandra Crivelli es cantante, compositora, letrista, arregladora, profesora de Interpretación de la voz y coaching de cantantes. Sus composiciones tienen que ver con su vida, sus viajes y su pasión por la música que lleva desde muy pequeña. En esta ocasión estrenará canciones originales de un nuevo proyecto, algunas ya consagradas como Café del Amor y Paredes o ventanas. La cantautora marplatense tiene 2 discos en su haber: "Abrecorazones" (2014) y "La Edad del Sol" (2018).

Camila Suero es una joven pianista, marplatense, cantante, actriz y profesora de canto. Participó en la última temporada de verano de "Una noche en el Café Concert'' junto a Alejandro Veroutis. La puesta, un homenaje a la historia del Café Concert en Mar del Plata y, sobre todo a las mujeres que fueron sus protagonistas, ganó el Premio Estrella de mar 2022 como Mejor Teatro Alternativo.

Mica Mujica es dueña de una voz única y una fuerte presencia sobre el escenario, la artista miramarense, presenta su nuevo tema con video; "Por el bien de los dos".

El romance de Mica con la música comenzó durante su niñez: cuando a los 3 años empezó a tocar el piano de oído. A raíz de ello, comenzó más tarde a tocar la guitarra y cantar. Hoy con 21 años ya ha realizado presentaciones en varios puntos de la provincia de Buenos Aires en formato solista, acústico, con banda y con la Banda Sinfónica de Mar del Plata.

Natalhia Britos se destaca por la versatilidad de géneros musicales que fusiona e interpreta con gran soltura: Samba, Bossa, Pop, Rock, Funk y MPB. Acompañada por el cuarteto formado por: Marcos Basso (bajo), René Rossano (guitarra eléctrica y acústica), Facundo Passeri (batería) y Lucas Padilla (teclados), brindará un pocket show presentando las canciones de su último álbum "Biografía" así como también su nuevo corte de difusión "É de mansinho" (lanzamiento oficial - 16 de septiembre en todas las plataformas de streaming). La artista cuenta con más de 15 años en la escena musical. Participó de Festivales de Música tanto en Brasil como en Argentina, siendo destacadas sus composiciones como "Esse Novo Disfraz", "Toda Humanidad" "Pérola Negra" y su primer canción grabada en español "Una Oportunidad" que fué elegida por la editora Expo Compositores de México/USA para participar del álbum "Más fuertes que nunca" junto a otros cantautores latinoamericanos. Se presenta en el Mega Concierto de fin de año "Sinfonía Perfecta", producido por Revista Central, Martín Sala y Telefé, donde la cantante fué acompañada por una orquesta sinfónica de más de 40 músicos en escena y compartió escena con voces de gran destaque como la soprano Ana Magiar, el español Baldomero Cádiz y el tenor Iván Gancedo.

Constanza Sapag presentará "One Week With Me" (OWWM), título del primer disco de la cantautora. OWWM fue compuesto y producido en 2021 y finalmente se estrenó el 16 de mayo de 2022. El material se compone de 8 temas que transitan diferentes géneros, desde el rock, reggae, blues, trap, hasta el house.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet

Jornada multidisciplinaria de Film & Punk

Este año se realizará por segunda vez el Film & Punk y en esta ocasión serán dos días de proyecciones, shows en vivo, ferias de emprendedores y emprendedoras y una sección exclusiva, con el objetivo de difundir la realización audiovisual de las bandas de la ciudad de Mar del Plata.

Film & Punk, una jornada multidisciplinaria de arte ligada a la cultura punk tendrá lugar el viernes 16 a las 21 hs. y sábado 17 de septiembre a partir de las 19 hs. en la sala Roberto J. Payró del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes. Esta actividad forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


Durante los días habrá proyecciones, shows en vivo, ferias de emprendedores y emprendedoras y una sección exclusiva, con el objetivo de difundir la realización audiovisual de las bandas de la ciudad de Mar del Plata.

"Chicas Punks" es el título de la primera noche que estará destinada íntegramente a la mirada femenina del punk rock. Se proyectará el film documental Desacato a la autoridad. Relatos de punks en Argentina 1983-1988 (Cap. I) de Tomás Makaji y Patricia Pietrafesa de 2014 y, luego vendrá la participación de Amanita Muscaria y Crueless, bandas de chicas de la ciudad de Mar del Plata.

"Ska&Punk". La segunda noche se trata de la fusión y el hermanamiento de dos estilos distintos que van muy bien de la mano como lo son el Ska y el Punk. Esta última noche se encontrará dividida en dos partes, la primera contará con la Sección: Marpla Films, donde se proyectarán videoclips de músicos y músicas de la ciudad con la finalidad de dar difusión a sus trabajos y, en la segunda, cerrará la jornada la banda oriunda de Buenos Aires, Asesinos Cereales, grupo de extensa trayectoria en la escena ska punk.

Durante los dos días, se montarán ferias de fanzines, accesorios, impresiones 3D, libros, etc. que lograrán darle otro color a todo el evento mostrando creaciones propias relacionadas con el punk y su cultura.

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet

Ciclo de cine-debate político, socio-ambiental y anti extractivista

Se proyectará el documental "Ingeniero White, un pueblo que están matando" realizado por María Giovis. La presentación es organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y la Asamblea por un Mar Libre de Petroleras.

El documental "Ingeniero White, un pueblo que están matando" se exhibirá en el ciclo Cine por el Mar el sábado 17 de septiembre a las 19 hs. en la sala Jorge Laureti del Teatro Auditorium, ubicada en el Centro Comercial del Puerto. La presentación forma parte del la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y la Asamblea por un Mar Libre de Petroleras.


Se trata de un documental de denuncia, de dolor y de lucha. White era un pueblo donde había vida, con miles de ferroviarios y portuarios en actividad que con las privatizaciones de los años 90 quedaron desocupados. En simultáneo la instalación de un Polo Petroquímico que fue convirtiendo a White en una "zona de sacrificio". Los pescadores artesanales ya no pudieron salir a pescar en una ría contaminada. Los cánceres raros, las muertes abruptas y todo tipo de enfermedades llegaron con ese Polo.

Luego de la proyección se abrirá un espacio de debate para discutir y reflexionar sobre el impacto que tiene la explotación petrolera para la comunidad y el medio ambiente.

Amores Tangos presenta su nuevo disco

Amores Tangos regresa a Mar del Plata para presentar su nuevo disco. La cita, que será el 17 de septiembre a las 21 hs. en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium, Centro Provincial de las Artes, forma parte de la programación organizada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.


El grupo argentino que tocó en exclusiva para Mick Jagger y viaja por el mundo haciendo bailar al público con su música rioplatense. Su sonido combina ritmos variados, siempre con la alegría y energía contagiosa que transmiten desde el escenario. Presentarán los temas de su nuevo trabajo discográfico y los clásicos de siempre.

Amores Tangos tocó en más de treinta ciudades de Argentina y Latinoamérica. Ha estado por cuarto año consecutivo en Europa, recorriendo de este a oeste y norte a sur. Editaron 3 discos: Orquesta de carnaval (2011), Altamar (2013), y Fronterabierta (2017). Fueron dos veces nominados a los Premios Carlos Gardel. Grabaron el DVD Amores Tangos VIVO (2015).

Las entradas están a la venta en la boletería del teatro y Plateanet